「我只為自由和創新而生。」這句話如同在時間縫隙中延伸的低語，穿梭於中環大館的空間之中，將數十載的記憶、夢想與創意軌跡緩緩鋪展，映射出Ralph Lauren對美學的細膩感知。《Very Ralph》在香港的首映禮於此展開，紀錄片所承載的創作精神與人生哲學在中環大館的歷史底蘊中激盪出悠遠的共鳴。這部由Susan Lacy執導的HBO原創紀錄片，自2019年推出以來，以珍貴檔案影像、親友訪談及業界觀點，完整呈現Ralph Lauren先生的創作旅程，以及他對風格、夢想與生活的深刻理解。
影片以Bronx青年時期的記憶緩緩展開，他對領呔比例、材質與手工細節的敏銳直覺逐漸累積成可辨識的美學語言。Ralph Lauren先生曾說：「風格是個人的印記，不惟其形，為其神也。時尚易逝，風格永存。」片中透過手稿、檔案影像和早期服飾設計將這句話具象化，折射出他對長期累積審美體系的執着，也顯示設計與生活之間深刻的互動，讓創作成為生活態度的延伸。
導演Susan Lacy以影像鋪陳出Ralph Lauren先生將設計視為完整生活方式的理念，從男裝延伸至女裝，從服裝拓展至家居、香氛與餐飲，作品都承載着品味與態度。Ralph Lauren先生曾言：「我一生的追求，皆源於生活。活出稀缺，感恩生命——從所著，到所知所行，至所愛。」這份理念貫穿品牌的每一次擴張，使個人審美與生活哲學相互融合，形成可被感受與共享的文化語彙，也使品牌精神得以跨越時間，映射出創作、態度與生活的連續性。
Ralph Lauren先生的家庭生活在影片中被細膩描繪，充斥着共享回憶的溫暖。夢想與事業的旅途始終在愛的包圍中延展，他在創作的過程裏與家庭互為滋養，開啟了一場影響世代品味與生活方式的旅程。
Ralph Lauren的設計跨越了不同社群與時代的界限。Ralph Lauren先生於2025年榮獲CFDA美國年度女裝設計師獎，這項榮譽進一步鞏固了他在時尚界的卓越地位。事實上，他已收穫CFDA所有主要獎項，包括1991年的終身成就獎。紀錄片還收錄了來自業界的重要聲音，包括Tina Brown、Anna Wintour、Vanessa Friedman與Robin Givhan等媒體人士，以及設計師Karl Lagerfeld、Calvin Klein、Dian von Furstenberg與Jason Wu。這些內容不僅重現了Ralph Lauren對美式風格、文化表達與生活方式的深刻影響，更展現了其設計的彈性與延展，讓品牌超越時尚的範疇，成為生活哲學與價值觀的象徵。
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《Very Ralph》香港首映禮的第二日，多位專研設計、藝術與時尚領域的大學生走進大館，在影像與敘事之間感受一段段真摯心聲。當大銀幕緩緩暗下，燈光再次亮起時，他們分享觀影感受，交流紀錄片帶來的啟發。對仍在摸索創作方向的年輕人而言，那份不急不徐的創作態度比戲劇化的成功故事更具指引——美學的養成需要長年累月的觀察與取捨，而非偶然的靈光乍現，而會在日常的累積與選擇中逐漸顯影。《Very Ralph》在心底慢慢沉澱，成為回味，亦化作持續前行的力量。
In Partnership with Ralph Lauren
Editor
Hillary HuangCredit
Photo courtesy of Ralph Lauren
