今次倫敦時裝週無疑是令人難忘的一場視覺盛宴，設計師們紛紛以大膽創意呈現新潮流。無論是在倫敦水上運動中心舉辦時裝展的Rejina Pyo，還是以舞蹈形式詮釋新系列的Roksanda，都表達了時尚界在過去18個月中的心路歷程以及對自由的渴望。如此心情同樣體現在了時裝中；Loewe 創意總監 Jonathan Anderson 透過巧妙運用日常物品，比如蠟燭、蛋、肥皂、指甲油，為時尚單品增添生活趣味，亦為 Loewe 繼續帶來充滿實驗性的設計，預示着人們的審美將因大流行而翻新。

當時裝週再次與這座城市相遇，不要錯過以下5個時尚趨勢。

1/ 多種元素融合

對於設計師來說，時裝不僅是藝術的呈現，亦是表達態度的方式。Jonathan Anderson 將春夏系列為稱為「對於面料、材質與輪廓不妥協的探究」，透過將原本不相關的物品融合在一起，帶來獨特卻和諧的視覺效果。Richard Malone 亦在新季中以份量感十足的絲綢面料打造浪漫造型；Michael Halpern 則與皇家歌劇院的芭蕾舞團合作，打造了一場展示繽紛色彩與舞蹈的生動表演：由彩色流蘇或喱士組成的時裝隨模特兒的舞步搖曳，帶來豐富的視覺體驗。

2/ 大膽創新的配飾

「我有意在新季造型中加入狂野的配飾，使其不會太甜美。」一向專注於打造浪漫復古的少女風格的 Simone Rocha 在新季造型中加入了紅色過膝厚底靴，表達出少女叛逆的一面；而牙齒造型的耳環令少女面龐更顯俏麗。Richard Quinn 亦推出了極具新意的巨型手袋，首次亮相即成為騷場焦點。JW Anderson 更是為酷女孩們量身訂製了多款经典手袋。KNWLS 则將蛇皮牛仔帽帶回時裝天橋，再現美國西部風情。

3/ 明亮色彩

來自倫敦的女裝設計師 Roksanda 熱衷於通過創新色彩組合演繹新潮設計，Richard Quinn 亦带来一場高飽和度的色彩盛宴。同樣在造型中添加明亮色彩的還有倫敦設計師 Molly Goddard，她從童年時期的著裝中獲取靈感，以新系列紀念天真爛漫的童年時期。就連擅長製作小黑裙的 Nensi Dojaka 都在新季時裝展中掀起了一陣粉紅色的潮流，製造專屬於少女的浪漫情懷。