⼀位被稱為 ｢彩虹藝術家｣ 的前衛先驅、⼀位徹底重新構想版畫藝術的藝術家、⼀位探索社會框架與⽣命宇宙邏輯之間隱藏聯繫的跨媒體藝術家⋯⋯趁著香港藝術⽉的節奏逐漸升溫，於⿈⽵坑藝術空間的香港⽩⽯畫廊帶來全新群展《迴響》，把⼗三位來⾃不同⽂化、世代與媒介的藝術家聚。集於同⼀個場域——不是單純的展示，⽽是⼀場關於「共振」的實驗。展期為 3 ⽉ 21 ⽇⾄ 5 ⽉ 9 ⽇，像⼀段聲波一樣在城市裡緩慢擴張。

參與是次展覽的當代聲⾳陣容令⼈矚⽬，各具獨特風格和創新⽅法，或在機構展覽 、享有盛譽的獎項和商業合作⽅⾯的認可⽽聞名：被稱為 ｢彩虹藝術家｣ 的⽇本前衛先驅靉嘔（⽣於 1931 年，⽇本），以感官與⾊彩重新塑造觀看經驗 也有英國藝術家菲利普·考爾伯特（⽣於 1979 年，英國），以幽默且張揚的波普語⾔，將當代⽂化轉譯為視覺符號亦突顯了⽩⽯畫廊對資深⼤師和新興創新者的共同承諾。然⽽韓國藝術家權純益（⽣於 1959 年，韓國）以其標誌性技法，建構出極具辨識度的畫⾯節奏；跨⽂化組合 Julie & Jesse（⽣於 1980 年，香港/⽣於 1975 年，美國）則從中國⽂⼈⽯中汲取靈感，讓⾃然與哲思在當代語境中重組。

與此同時，畫廊的核⼼藝術家群亦帶來最新創作，包括：⼩松美⽻（⽣於1984年，⽇本）、姜淼（⽣於1981年，中國）、陳英傑（⽣於1991年，中國）和京森康平）⽣於1985年，⽇本）等將揭曉他們的最新創作；為增添新鮮能量，鮑蓓（⽣於1960年，中國）和戴瑩（⽣於1983年，中國）也會⾸次亮相香港⽩⽯畫廊，擴張畫廊既有的藝術⽣態。

通過並置不同⽂化背景、世代和媒介，《迴響》創造了豐富的視覺對話織錦。這些差異彼此摩擦、重疊，最終⽣成⼀種視覺上的「和聲」，邀請觀者不只是觀看，⽽是參與⼀場深層的感知對話。

⽩⽯畫廊⾏政總裁⽩⽯幸榮如此形容這場展覽的核⼼：｢我們始終相信，藝術擁有跨越邊界的⼒量，能在不同⽂化之間創造真正有意義的對話。」

「我特別興奮地呈現這次展覽，」他繼續分享道，「它既展現了我們長期⽀持的藝術家的顯著成長，也展現了近期加入我們畫廊的新銳藝術家們帶來的全新視⾓。」