Joyce 的指尖在黑白琴鍵間游移,讓古典的韻味與爵士的隨性優雅交織。拍攝當日,Joyce 身穿剪裁俐落的 Fendi 黑色晚裝裙,佩戴 Cartier 經典 Panthère de Cartier 系列珠寶。18K 黃金、祖母綠豹眼與縞瑪瑙豹斑,在她演奏時隨身體律動閃現細緻光芒。那份介乎柔美與力量之間的氣質,恰好呼應她游走古典與爵士的演奏風格——細膩,卻不拘謹;自在,同時自有技巧。而當雙手離開琴鍵,Joyce 談起音樂的方式,同樣坦率,從年少時對規範的困惑,到今天對創作的理解,她所尋找的,不只是更好的演奏,而是一種真正屬於自己的表達。

框架與自由:從古典規範到找到「Joyce 的聲音」

對曾經學音樂的人而言,古典樂意味着一套需要仔細遵循的標準,Joyce 亦曾如此:「小時候學鋼琴的時候,覺得古典音樂一定要跟著老師的指示,沒有自己想怎樣就怎樣。」耳邊經常伴隨的是對錯與拍子的修正,每個音符、每下節拍,甚至速度,都有標準。但隨著對音樂理解的深入,她逐漸明白,即便是古典音樂,傳統與規範之下依然能孕育出個人的靈魂演繹。而真正讓她打開新世界大門的,是爵士樂的洗禮。「接觸爵士音樂後,我發覺原來的邊界是可以被推開的。」爵士樂給予了她極大的自由,在合奏與即興中發現「原來這首歌還可以這樣玩」。這份發現的樂趣,讓她開始在演奏之中,尋找自己的選擇。

Joyce 最喜愛的音樂家蕭邦曾說:「『簡單』是最高的目標,當你克服所有困難之後,就可以實現。」想說明的是真正的「簡單」並非輕而易舉,而是經歷無數淬煉後的最高境界,這道理,放在Joyce 的創作世界中,同樣具有相當份量。走過《Set Loose》的摸索,再到以《The Études》獲得金曲獎肯定,Joyce 曾於過去的訪問中透露過自己有過「I never thought I was good」的自我懷疑。那種自我懷疑,並沒有因外界認可而立即消失,反而是隨着時間流逝,經驗的累積,令她以一個新的標準衡量自己。「現在我覺得,只要在每一個表演或錄音的當下,做到自己認為的最好,那就已經足夠了。」與其追求一個抽象的「足夠好」,她更願意把注意力放回當下,這一次演奏,是否已真誠而完整地表達了自己?有沒有盡全力做好?如果答案是有,就已經足夠。

對於創作者而言,創作是甚麼,想說甚麼,甚麼是屬於我的東西,是一個他們一直尋找的答案。到了剛推出第四張個人專輯《The Gift》,主題圍繞著「日與夜」的對比,以獨特的鋼琴獨奏方式,重新編曲多首大眾耳熟能詳的經典基督教聖詩,Joyce在回聽這張純鋼琴的作品時,在最簡單最熟悉的鋼琴聲中,彷彿抓住了那條屬於自己的脈絡:「我開始掌握到『這個是我經常會彈的東西』,或者『這是我每一首歌都會有的韻律感』。」那一刻她開始發掘到——maybe that’s Joyce, maybe that’s me。這句話裏沒有急於下結論的篤定,反而帶着發現自己的欣喜。走過不同風格、不同階段之後,她開始聽見一條始終貫穿其中的脈絡。

音樂是真的需要以『年』為單位去投入。

Joyce Cheung

沉澱:時間與耐性構建的基石

最近一次欣賞 Joyce 的演出,是在上海外灘的一座歌德式教堂裏。沒有樂團伴奏,也沒有華麗的聲光效果,只有她與鋼琴。看着她流暢地奏出一首首作品,很容易忘記,這份自在背後,是長時間的練習與累積。

「坦白說,應該沒有人喜歡練琴。」Joyce 笑言,自己也是到了近兩三年才真正開始喜歡上練習。「小時候太忙了,你根本沒有時間靜下來。這兩三年我發現,音樂真的需要以『年』為單位去投入。」一個複雜的五拍節奏,可能需要整整一年才能真正消化。從反覆思考、刻意練習,到某次演出時自然地奏出,當中的轉變未必有明確的時間表,卻會在某個瞬間讓她感受到積累的意義。「練習是基石,練習後,才能悠然自得地做自己想做的事。」

談到熱愛音樂與以音樂為事業之間的距離,Joyce 表現得相當坦然:「因為當音樂變成事業時,會帶來很多額外的考量。」興趣容許人隨心投入,事業卻意味着,即使當下沒有心情,也需要完成工作、承擔責任。「如果你要認真把它當成事業,就真的要投放時間、金錢,甚至是你的所有。」對她而言,熱愛並不代表每一步都容易,而是明白當中的付出之後,仍然選擇繼續。

小提琴家趙瀅娜Zhao Yingna
低音大提琴家林傑飛Jeff Lehmberg
單簧管演奏家史安祖Andrew Simon
小提琴家趙瀅娜Zhao Yingna
低音大提琴家林傑飛Jeff Lehmberg
單簧管演奏家史安祖Andrew Simon
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重構:管弦樂團裡的夢幻樂章

即將與香港管弦樂團及香港兒童合唱團合作的《節慶華彩:張貝芝的夢幻聖誕樂章》,讓 Joyce 有機會把這份探索帶到更大的舞台。合作源於港樂的一則邀請訊息,問她有沒有興趣一起玩音樂。對向來珍惜合作機會的 Joyce 而言,答案自然是肯定的。「我興奮了整整兩年!」令她期待的,不只是與管弦樂團同台,而是不同音樂背景的演奏者聚在一起,能如何啟發彼此。這次她希望擔當推動者,鼓勵以古典演奏為主的樂手嘗試爵士獨奏,在熟悉的表達方式之外,發掘新的可能。「管弦樂團大多玩古典樂,這次我希望是一個好的推動,給我們所有音樂家一個機會,去超越自身能力的界限,嘗試新的東西。」

今次與 Yingna、Jeff 及 Andrew 的合奏,亦是這種跨界合作的一次嘗試。鋼琴、小提琴、低音大提琴與單簧管各有性格,透過聆聽與回應,慢慢找到共同的節奏。對 Joyce 而言,跨界的趣味正在於此:不必抹去差異,也能一起創造新的聲音。至於這場聖誕音樂會,她最想送給觀眾的,其實很簡單——希望每一個走進音樂廳的人,都能帶走一點溫暖。從練習場到舞台,從獨奏到合奏,Joyce 持續推開音樂的邊界,也愈來愈清楚自己的聲音。而這個聖誕,她將以最熟悉的方式,把這份發現與喜悅分享出去。

節目詳情
節慶華彩:張貝芝的夢幻聖誕樂章
日期及時間:
2026年12月22日(星期二)晚上7時30分
2026年12月23日(星期三)晚上7時30分
地點: 香港文化中心音樂廳

Photography: Harold Lau
Producer: Carman Lam
Stylist: Mama Yiu
Makeup Artist: Chichi Li
Hair Stylist: Haysses Ip @ PRIVATE i SALON
Photography Assistant: Newton Au, Matthew Ma
Wardrobe: Prada & Fendi
Jewelry: Cartier
On-Site Coordination: Regen Tse
Special Thanks: Hong Kong Philharmonic Orchestra