一年一度巴塞爾藝術展香港展會將在 3 月回歸會議展覽中心,呈獻來自 41 個國家及地區的 240 間世界級藝廊。超過半數的參展藝廊在亞太地區設有空間,其中 29 間藝廊更紮根香港,展現亞太地區蓬勃藝術生態及活力。此外,32 間來自澳洲、日本、韓國、大中華地區、土耳其、法國、格魯吉亞、德國、荷蘭、西班牙及美國的藝廊將首次參與展會,為觀眾帶來更多元藝術觀點。巴塞爾藝術展香港展會總監樂思洋(Angelle Siyang-Le)表示:「我們的宗旨在於啟發靈感、促進學習,並凝聚社群。巴塞爾藝術展香港展會早已超越一場傳統的藝術展會,它已然演變為一個充滿活力的生態系統,在這裏,創造力與文化正是驅動藝術市場繁榮發展,保持其堅韌性與持久生命力的核心動力。」
本屆展會亦積極注入新鮮創意與跨文化視角——邀請東京森美術館館長片岡真實(Mami Kataoka)攜手譚雪凝(Isabelle Tam)、Alia Swastika 與德山拓一(Hirokazu Tokuyama)4 位駐亞洲策展人首度聯合策劃展區「藝聚空間」(Encounters),透過亞洲當代藝術視覺打造展會最具沉浸式的大型裝置、雕塑及行為藝術作品。另外,這次還推出全新展區「藝路迴聲」(Echoes),集結 13 間參展藝廊,每間藝廊精選最多 3 位藝術家近 5 年的作品,以策展式的方式敘述當代藝術的最前沿實踐。

Tiffany Chung《Studies of Exotic Botanical Organisms and Spices from the Ends of the Earth in Quest of Market Dominance》 2024-2025 ©Max Estrella
REFLECTED VISIONS
馬德里藝廊 Max Estrella 為展區「藝路迴聲」帶來的 Tiffany Chung 作品是展區的亮點之一。生於越南峴港,並在越戰結束後以難民身分移民美國的 Tiffany 長期關注社會、政治、經濟和環境進程等全球社會議題,擅長將研究成果以刺繡地圖方式呈現大眾眼前。這次展會將展示藝術家於 2024 至 2025 年期間製作的香料路線刺繡地圖,通過她所收集的香料貿易史數據,了解全球數千年的烹飪、經濟和政治脈絡。
Max Estrella 呈獻的另一位藝術家是來自哥倫比亞的 Miler Lagos。他經常利用木材和紙張作為媒介,以通過人工與自然物料兩者之間的對話,提高人們對環境保護的意識。這次他創作的雕刻書雕塑,透過將書本雕刻成樹木形態,模擬逆轉物質的轉化過程,引發自然如何逐漸轉化為資源或原料的反思。

Cian Dayrit《Intensified Necropolitical Framework for Ecocidal Ravenous Nation-building Operations (INFERNO)》2024 ©NOME and Catinca Tabacaru
位於香港的藝廊 Double Q Gallery 亦將展示波蘭藝術家 Natalia Załuska 的沉浸式空間裝置。這位藝術家以極簡主義的結構繪畫而為人所熟知,她積極探索畫布、紙板、壓克力 顏料和鉛筆等多種材料,精心排列出由簡潔幾何圖形及單色色調構成的重組結構,透過色彩、體積、線條和表面之間富有共鳴的不和諧感,呈現出超越二維空間界限的幾何形狀遊戲。
透過引入全新藝廊、策展人團隊及展區,巴塞爾藝術展香港展會將在 2026 年再次打破觀眾對傳統藝展及藝術的界限,從多元地域性及角度,對全球社會議題、環境保護與形式創新展開深度探討,打造亞洲最具活力的藝術交流平台。
Art Basel Hong Kong 2026
日期:2026 年 3 月 27 日至 29 日
地點:香港會議展覽中心
詳情:artbasel.com/hong-kong
Editor
Peggie KeiCredit
Photo courtesy of Art Basel Hong Kong





