Fendi 2027 春夏系列時裝展展場空間置入靈感源自意大利藝術大師 Luciano Fabro 經典裝置作品「Cubo di specchi」(鏡之立方)的半透明鏡面結構,天橋被包覆於多重反射的鏡面盒子之中。模特兒穿梭其間,身影在漫射的光影中重疊繁衍,與圍繞在四周的觀者倒影相互交織。這種空間安排打破傳統時裝展單向觀看與展示的階級關係,把原本用於自我審視的鏡子,轉化為人與人之間強制相遇與對峙的介質,隱喻當代社會過度依賴螢幕與數位介面的疏離現狀。
Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images
Maria Grazia Chiuri 引入 1972 年 Adriano Celentano 以無意義英語亂碼創作的實驗性單曲〈 Prisencolinensinainciusol〉,以及意大利流行文化先鋒 Raffaella Carrà 的經典 Disco 單曲〈Rumore〉。這兩位先鋒人物在電視黃金時代以狂放大膽的肢體語言,突破當時大眾傳播媒介的框架。Maria Grazia Chiuri 將這股 70 年代的解放能量融入展場背景音軌,與詩人 E. E. Cummings 關於身體共鳴的情詩相互呼應,賦予服裝超越單純審美範疇的文化深度。
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今季系列以男女皆宜的貼身內衣作為創作原點,把胸罩、吊帶裙與喱士連體短褲等傳統私密單品抬升為造型的中心架構。Maria Grazia Chiuri 將內衣處理為身體與外衣之間的「間隙層」,巧妙運用遮蔽與展露的辯證關係。開場造型以俐落的白色假領搭配黑色喱士邊吊帶裙,融入皮質可拆卸襯衫領,奠定性感卻充滿女性自主權的基調。解構風格的燕尾服背心與深 V 領襯衫裙之中,精緻的喱士與刺繡胸罩若隱若現,展現出極高的剪裁完成度。
Maria Grazia Chiuri 將 Fendi 品牌的皮草根基進行輕量化處理,透過嵌花工藝與粗獷剪裁,使羔羊皮與皮革擺脫以往的厚重奢華感,轉化為如同第二層肌膚般的柔順觸感。具幾何圖案的大衣、帶有金屬扣眼露背剪裁的黑色長裙、以及綴滿珠飾與羽毛流蘇的裙款,與灰粉色、奶油黃色調的豹紋紋理交錯呈現。華麗搖滾頹廢感與精緻的中產階級符號在此匯流,絲絨、羊皮紙質感面料與鑲寶石涼鞋共存,打破傳統高級時裝的布料階級劃分。
本季系列作品傳達出設計師對當前全球時裝產業現狀的深刻反思——當現代時尚日趨被品牌符號化與行銷話題所壟斷時,Maria Grazia Chiuri 選擇把重心拉回至服裝與身體的實體關係。展場空間設定的反射玻璃迫使觀眾付出更高的專注力、聚精會神才能看清服飾的細節,這種阻隔成功誘發觀眾對於布料質感、剪裁線條與肌膚溫度的極致渴望。
這場時裝展證明性感的表現形式無需流於俗套的展示,可以具備高度的知識分子智性與女性主體意識。男女裝在相同的語境下平等對談,跳脫傳統性別定型的框架。Maria Grazia Chiuri 將 Fendi 的品牌遺產轉化為一種適用於當代生活的自由姿態,服裝在此不再是約束身體的枷鎖,而是讓情感與記憶自由滲透的感官載體。
Editor
Hillary HuangCredit
Photo courtesy of GoRunway









































