時尚的未來，將為我們帶來怎樣的期盼？來自香港的數碼時裝先鋒 FabriX，於巴黎時裝周 2025 呈獻多感官時裝展覽《Tomorrow was _____：以時尚拼湊明日瑣碎片段》，以跨界對話催化時尚與科技的未來想像。10 月 1 日至 7 日，4 組設計師與藝術家聯手在東京宮（Palais de Tokyo）打造沉浸體驗，包括 2025 LVMH 獎決賽設計師 Alain Paul、為 BLACKPINK 打造巡演造型的 Didu、首位 BoF 中國獎得主 Caroline Hu 等創意人才，透過互動裝置、沉浸式 AR 技術，引領觀眾以全新視角探索時裝在時間長河中的可能。
今次展覽由香港元創方（PMQ）主辦，並與法國高級訂製和時尚聯合會（FHCM）合作，獲香港文創產業發展處（CCIDA）支持，同時標記了 FabriX 第三次回歸巴黎時裝周。FabriX 自 2022 年於香港誕生，持續以科技重塑時尚體驗，例如研發「AR（擴增實境）試衣間，提供即時虛擬試穿體驗，無需實體庫存，讓新世代消費者以可持續方式打造個人風格。
4 對跨界組合 共創嶄新時尚敘事
今次展覽除了利用擴增實境試穿（AR Try-On），更採用最新的 4D 掃描視覺創作和人工智能 AI，提升體驗時尚的方式。展覽分為 4 個章節，由 4 對設計師與藝術家的組合，一東一西地配對而成，並以各自獨特的藝術語言切入是次展覽命題。
#1 Tomorrow was Archived：設計師 Alain Paul、藝術家劉樹偉
這個影像裝置由 2025 LVMH 獎決賽入圍者 Alain Paul 與上海藝術家劉樹偉共同製作，通過發光的燈箱裝置，將衣服與身體的動態化為被捕捉的回憶。
曾經深造芭蕾舞技藝的 Alain Paul，素來以身體律動及俐落線條作為設計靈感，劉樹偉則擅長以影像作為媒介，探索人面對生活中恐懼與未知的狀態。Alain Paul 具流動性的服裝，結合劉樹偉的光影影像裝置後，將服裝動態昇華為奇幻的攝像藝術。
#2 Tomorrow was Becoming：設計師 Caroline Hu、編舞者 Emma Portner
這個舞蹈錄像表演由第一個 BoF 中國獎得獎者胡穎琪（Caroline Hu）與著名編舞者 Emma Portner 聯手合作，呈獻一場探索身份、孤獨的浪漫表演。
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Tomorrow Was Becoming (舞蹈錄像表演) -- Caroline Hu x Emma Portner
不少人自幼便被文明塑造，遵從禮儀、規則等框架，然而胡穎琪認為人們內心深藏一股尋求突破的慾望。她以舞蹈與身體流動為靈感，攜手編舞者 Emma Portner 表達這個概念。舞蹈雖經過精心編排，卻讓身體這個最原始的媒介演繹，完美呈現人們遵循文明規範時，內在經歷的掙扎與張力，讓觀眾反思社會規範的對比。
#3 Tomorrow was Glitches：設計師 Didu、AI 藝術家 0nastiia
這個 AI 生成創作短片由 BLACKPINK 巡演服裝設計師之一杜迪（Didu）與 AI 藝術家 0nastiia 合作製成，以塔羅牌為主軸，探索賦權、重生、轉變與女性的神秘力量。
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來自中國的設計師杜迪，向來以創新技術和環保布料，打造顛覆性且具有當代感的女裝服飾。今次他與 AI 藝術家 0nastiia 引發了一場關於 AI 在創意領域中合法角色的對話，探索人類對未來的追尋與掌控未知的渴望。0nastiia 以流暢的超現實主義創作語言，實現杜迪的創意視野，透過設計出四張各有表徵的牌卡——女祭司、倒吊人、死亡和星星，共同構築出一段超現實主義的奧德賽之旅。
#4 Tomorrow was Inspiration：設計師 Kevin Germanier、雕塑家 Ram2isflat、數碼藝術家曹雨西
瑞士高訂時裝設計師 Kevin Germanier 憑 2024 巴黎奧運會閉幕式的精美服飾享譽國際，今次他與香港雕塑家 Ram2isflat（簡稱 Ram2）與數碼藝術家曹雨西合作，創造一個 4D 掃描的觀賞體驗，讓訪客實時與藝術品深入互動。
“Tomorrow was inspiration”(高訂時裝,3D 打印雕塑,4D 數碼掃瞄視覺形象)
“Tomorrow was inspiration”(高訂時裝,3D 打印雕塑,4D 數碼掃瞄視覺形象)
這個裝置靈感源自他們對「危險之美」的共同迷戀，呈現對掌握未來的迫切渴望。FabriX 特意邀請數位藝術先鋒曹雨西，為此次合作推出突破性的 4DV.ai 高科技掃描程序，讓觀眾能透過 iPad 裝置探索高訂傑作的精妙細節，透過科技與之互動。
跨界合作呈現多感官之旅
是次展覽邀請了知名英國場景設計師 Gary Card 將各種具特色的元素巧妙併湊，他曾為 Dover Street Market、Jean Paul Gaultier 和 Louis Vuitton 等單位打造破格的沉浸式空間。今次他取靈感自香港密密麻麻的結構與網絡系統，將 4 對聯乘組合的作品，融匯成一場生動的敘事之旅。現場更集結香港團隊 Innsvx、杭州 Style3D 與 4DV.ai 等科技夥伴，以 4D 掃描技術打造可觀看、觸摸甚至穿戴的互動體驗，將場地變為新一代時尚愛好者的沉浸式遊樂園。
