疫情過後，「清醒社交」與日間派對正逐漸取代傳統夜生活。2025 年，年輕夫婦 Isaac Woo 與 Sandy 創辦了本地電子音樂派對品牌 Social Club Series（@socialclubseries），透過突破傳統的空間選址與跨界生活體驗，為這座急促的城市提供連結靈魂、釋放壓力的新方案。

「這座城市不缺事情做，但嚴重缺乏有意義的體驗。」 對 Social Club Series 創辦人 Isaac 與 Sandy 而言，香港觀眾擁有極高的文化敏銳度與美學鑑賞力，卻長期被一式一樣的夜生活模式困住。隨著「清醒社交（Sober Curious）」興起與傳統夜生活退潮，新世代開始追求無負擔的日間社交，也正探索多元的社交體驗。兩人決定以「社群為本」發起一場文化運動，以創新的活動空間與內容，打破傳統派對框架。

從 2025 年 3 月在中環咖啡店舉辦「Coffee Rave」開始，他們便不斷突破活動型態：在 K11 Musea 維港景色前舉辦《Odyssey – City in the Sky》音樂派對；在山頂將 Pizza 店與意式雪糕店變為舞池，讓 Hip Hop 碰上熱騰騰的 Pizza、House Music 融化在雪糕的甜美中；近日更在紅磡新海濱將派對與瑜珈、混合體能訓練與慈善跑等連結起來，為都市人的日間活動添加新意。

創辦人之一 Isaac 分享，為了保持最敏銳的潮流與觸覺，團隊刻意摒棄固定的時間表，堅持以 Pop-up 模式舉辦活動。不論是天台、後巷還是店鋪，只要靈感湧現，他們就會想辦法將空間變為舞池。這種難以預測的活動模式，讓每個派對都成為無法複製的驚喜。

雖然只成立一年多，Social Club Series 的活動規模已從 300 人的小型派對，成長至千人級別的專業製作，也證明了香港社群對創新線下體驗的渴望。未來，他們計劃將獨特的派對體驗拓展至上海與新加坡，繼續展現香港這座城市的文化銳氣。

專訪 Social Club Series 創辦人 Isaac

VOGUE HK：當初是甚麼契機驅使你們創立 Social Club Series？這個名字背後的核心理念又是甚麼？

ISAAC：Social Club Series 於 2025 年 3 月成立，它源於一個簡單的初衷：打造一個「第三空間」，讓人們因好音樂和共同的活力而聚在一起。名稱本身就代表我們的理念：一個社交意義上的 Club（俱樂部），以 Series （系列）的形式展開。每一場活動都是獨立、獨特的體驗。我們希望人們可以帶走一段回憶，而不只是體驗一場晚上的狂歡。這個區別對我們很重要，我們不是以賣出門票為目標，而是想創造留得住的瞬間。

VOGUE HK：你認為香港為甚麼需要像 Social Club Series 這樣的平台？

ISAAC：因為香港正在被重複的體驗淹沒。看看市面：同樣的俱樂部之夜無限循環，同樣的酒店 Pop-up、網紅活動，在每個人的 Instagram 上如出一轍。這座城市不缺事情做，但嚴重缺乏有意義的體驗。Social Club Series 的存在，是因為我們相信香港值得更好。這裏有亞洲最具文化好奇心、最見多識廣、最懂美學的觀眾，但夜生活與體驗的格局卻未能匹配。大家渴望的是驚喜、是觸動、是超越消費的體驗。

我們不只是辦派對，我們在推動一場文化運動，證明香港能產出世界級的體驗：概念先行、不妥協美學、以社群為核心。每一場活動都是一個宣言：這座城市可以是創意之都，而不僅僅是商業之都；時機也是重要的因素，香港正在重新定義自己：人們正尋找新的理由留下來、來拜訪香港，去相信這座城市仍有銳氣。我們想成為那個理由的一部分。

 

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VOGUE HK：你曾提及團隊很注重「觀眾體驗（Audience Experience）」。籌劃一場活動時，你通常會將哪些元素納入考量，確保觀眾能感受到你在音樂節體驗到的「Reset（重生）」狀態？

ISAAC：人們不會對可預期的體驗產生共鳴，只會對驚喜有反應，尤其是身歷其境才能領略的體驗。我們特別著緊三件事：場地選擇與空間設計、音樂風格的配對，以及音樂以外的巧思。例如，我們曾經進駐一間 Pizza 店舉辦活動。DJ deck 直接放在 Pizza 陳列架上面，喇叭播著 Hip-Hop 音樂，廚師在 DJ 身後即場做 Pizza，free-flow 地派給跳舞的人群。這些元素單獨看不算創新， 但當它們在同一個空間碰撞，就變成讓人津津樂道的體驗。