這就是Tim Walker的世界——一個充滿怪異和神奇事物、交織着夢想和神話的荒誕宇宙。在這超現實的三維空間變出英雄、靈魂、符號和精神，然後以平面影像呈現出來。正如所有最好的攝影師， Tim Walker的顛覆性影像照耀了我們所處的世界。我們看着照片，但同時那些虛構的主體似乎亦在觀看我們，喚醒內在的潛意識。「對我來說，攝影是一種非常情緒化的東西。如果它不是源自內心，就不會觸動人心。」他說。
Tim Walker是本世紀最具啟發性和預言性的攝影師之一。但跟同儕不同的是，他會堅持以數天時間旅行至巴布亞新幾內亞的叢林深處，或者帶着道具和工作人員，跟團隊體驗北極圈的永晝。數碼操作或CGI可能是更快的途徑，然而Tim Walker更擅長以人手創作。雖然他的拍攝或許會引來一群模仿者（仿童話故事和超現實敍事的表達方式在時尚界十分常見），但Tim Walker絕對是獨樹一幟。
Zo, Kiran Kandola, Firpal, Yusuf, Ravyanshi Mehta, Jeenu Mahadevan, Chawntell Kulkami, & Radhika Nair Fashion: Marni, Paolina Russo, Missoni, Ahluwalia Studio, Bottega Veneta, Chloé, Lou Dallas Pershore, Worcestershire, 2018 © Tim Walker Studio
倫敦Victoria & Albert Museum(V & A)以攝影展《Wonderful Things》向Tim Walker致敬，展出這位大師職業生涯25年來的100張照片，並規劃了10個主題房間展示他受到V&A博物館珍貴藏品所啟發的全新攝影項目，例如一個小鼻煙壺、16世紀的彩繪玻璃、Aubrey Beardsley的情色插圖和繡花小匣子等。
「對我來說，V&A一直是一所夢想宮殿，它是世界上最啟發靈感的一個地方。我認為美麗就是一切，那是我所渴望的、我所欣賞的，以及美麗的無限多樣性。博物館的藏品是如此廣泛，也許這就是為甚麼它能引起我的共鳴。我在研究期間看到的許多物件皆是嘔心瀝血之作。這就是整個世界——一個在同一屋簷下的創意前景的歷史。」Tim Walker說。
Sara Grace Wallerstedt Fashion: Moncler 1 Pierpaolo Piccioli London, 2018 © Tim Walker Studio
在製作展覽的兩年間，可以看見Tim Walker遊走於博物館迷宮般的藝廊（合共145個），參觀資料庫和商店，與管理員和技術人員交談，並觀看博物館本身的攝影收藏。是次展覽由V&A的攝影策展人Susanna Brown和與Tim Walker長期合作並創作出複雜精細佈景的設計師Shona Heath構思。Tim Walker並非「指揮」大家工作，反之他與合作者們互動交流。
「20年前，我們通過一位造型師朋友首次見面。當時Tim正為模特Jasmine Guinness拍攝，我則用蛋糕製作了一系列帽子。那個用拖肥糖布甸製成的的氈帽，在飛往愛爾蘭的航班上溶化了，」Shona Heath笑說。她憶述自己曾為一艘漁船製造蕾絲的帆、創作真人大小的錫兵、滿佈水飛薊的床或是一隻20英尺的粉彩紙模大象。「Tim從沒規定他想要甚麼。我們會互相發送訊息，其中包括圖像、草圖、筆記和成形的想法。」
Dress from ‘The Horn of Plenty’ Autumn/Winter collection Alexander McQueen (1969-2010) 2009 Printed red and black silk The V&A collection © Victoria and Albert Museum, London
這100幅照片（包括為電影《Super 8》拍攝的項目）結合了Tim Walker為雜誌、表演和書籍所拍攝的無數文化象徵和明星，例如Sir David Attenborough、Kate Moss、Grayson Perry、Cate Blanchett、Beth Ditto、Bjork和David Hockney。展覽中的主題房間瀰漫神秘色彩，它們的主題正如博物館本身一樣，都是不拘一格——當中涉及歷史上的殉道者，圍繞怪異的人物，專注於天堂的想像，並且嘗試探索成為一個人是甚麼。
其中「Illuminations」以燒毀的大教堂為佈景設計，展示了16世紀的彩繪玻璃窗。大型圖像包括以現代敍述方式重塑的聖者、罪人、修女、農民和貴族。至於在「Pen & Ink」，Shona Heath創作了一個墮落及被天鵝絨覆蓋的房間。牆壁上懸掛着1890年代Aubrey Beardsley的插畫，對照Tim Walker以黑色包裹的輪廓呈現對性麻醉的闡釋。Tim Walker亦透過「Handle with Care」向促進保育，尤其是V&A致力為後世精心保存各式手工藝品致敬。在這個系列，天堂般的人物置身於遮蔽着他們無價的禮服的層層薄紗之中。
Tilda Swinton Fashion: Gucci, Marc Jacobs Jewellery: Lisa Eisner Jewelry, Vela, Uno de 50, A. Brandt + Son Renishaw Hall, Derbyshire, 2018 © Tim Walker Studio
展覽還有許多熟悉的面孔，包括女演員Tilda Swinton（她扮演古怪的英國貴族Edith Sitwell，並於Edith Sitwell的故居Renishaw Hall拍攝）、模特和繆斯Karen Elson、Edie Campbell、James Spencer、Lily Cole和其他新進人才及模特。Tim Walker稱他的模特為「角色扮演者」或「默片演員」，他們都有像他那樣即興創作和「玩樂」的才能。「他尋找抽象、奇怪、充滿活力的的東西，因此我喜歡和他合作。」Karen Elson說。
真正的「彩虹」世界以及對有關美麗、性和魅力等傳統觀念的持續質疑是Tim Walker作品的基調之一。他的模特經常看似歷史人物或古典油畫的主體。「拍攝我愛的東西」是Tim Walker的首要原則，不論那是巨大的鱷魚或是Kristen McMenamy那令人難忘的面孔。
The Peacock Skirt Aubrey Beardsley (1872-1898) 1894 Line block print on Japanese vellum paper The V&A collection © Victoria and Albert Museum, London
Tim Walker發展自己獨特的攝影語言和拍攝手法已超過20年。他提到：「我年輕的時候第一次拿起相機，很自然地就開始拍攝我家鄉諾森伯蘭郡周圍的田野和樹木。當時我對於相機的技術性感到害怕。我以為自己會成為一名造型師，因為我喜歡衣服，直到今天仍然讓我着迷。」其後他學習攝影，並學會欣賞以相機作為一種「工具」。他的第一個拍攝主題，是那些年屆80、穿過田野的鄰居們。
他亦曾經在倫敦的Condé Nast實習，負責為Cecil Beaton的系列分類。他在工作中看着配影師如何創作和編輯故事。之後他在紐約為最偉大的攝影師之一Richard Avedon擔任助理，然後再回到英國成立自己的工作室。25歲時，他為英國版《VOGUE》拍攝了他的第一個時尚作品。接下來他繼續與時尚造型師Kate Phelan和編輯Edward Enninful合作，並參與拍攝意大利版《VOGUE》、《i-D》、《Another》和《Love》，以及一些商業作品和電影。
「拍攝不能勉強，而是要在乎及輕鬆，」Tim Walker說，「現在我知道相機是一種心境。你必須要看事物的本身，但仍然要擁有像孩子那樣對神奇力量的絕對信念。」如今40多歲的Tim Walker看起來依然孩子氣，他有一雙充滿好奇的棕色眼睛、短髮和瘦削的體格。「我必須對事物帶有一種情緒，幾乎就像一種氣味。」
他說。
「Tim Walker將坐上攝影師偉大萬神殿的何處？」展覽策展人Susanna Brown問道。「他經常被稱為現代的Cecil Beaton，但他與19世紀初的浪漫畫家和詩人有更多的共同點，而不是任何攝影師。他把巨大的心靈投入每一幀照片中。」她說。《Wonderful Things》是人、工藝、歷史和想像的一場盛宴。
Tim Walker: Wonderful Things
21st September – 8th March 2020.
www.vam.ac.uk
Karen Elson, Sgàire Wood & James Crewe Fashion: The Row, Saint Laurent by Anthony Vaccarello, Daniela Geraci, Sarah Bruylant and Molly Goddard London, 2018 © Tim Walker Studio
Editor
Harriet QuickCredit
Translation by Michelle Siu
