Courtesy of Volker Hermes

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肖像畫可以說是最能直接表達身份、情感個性、性別和社會地位等概念的藝術創作方式。而德國畫家 Volker Hermes 就非常天馬行空,幽默地將口罩元素融入到油畫中,打造一張張蒙面肖像畫。其 Instagram 帳號已有逾3萬位追蹤者,一系列拼貼照片圖像「Hidden Portraits」成為了意大利北部Pavia一個迷人小鎮Castello Visconteo的展覽主題。 儘管在該國第二次鎖定開始時,展覽被迫關閉,但如果解除限制,相信還有機會參觀,展期至2021年1月6日。

他位於 Düsseldorf 工作室,與Vogue 進行了一次Zoom通話,談到了他與Rembrandt、Van Eyck及整個“Old Masters”的「對話」, 藝術在危機時期可以發揮的作用,以及戴上口罩的重要性。

 

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此時此刻你的蒙面肖像畫相當合時宜,但你是何時以及為何開始這個作品系列?

整個項目始於10年前。在某個時候,我開始考慮繪畫的社會背景。這項研究使我更深入地研究了肖像的含義,肖像在表現自我方面的意義,什麼樣的人能夠在歷史上拍攝肖像。我驚奇地發現,大家對這些肖像畫中的人物並不了解,也不知道其時尚和他們所穿衣服的含義,這些象徵自我表達和社交的象徵當時的狀態。當我們看肖像時,實際上聚焦的只是臉部。當我們去博物館參觀並看到所有經典大師穿著精美的肖像時,我們並沒有真正注意他們精心製作的衣服,充滿了令人難以置信的講述他們所生活的社會的細節,我們只是看著他們的臉。所以我想:如果我遮住臉,我就會以某種方式阻止對臉部所表達的情感的關注,這會以某種方式混淆了圖像其餘部分的感知。這些畫像中包含著太多的信息和知識:例如,它們手中握有的東西,或者一些精美的細節,而您並沒有真正將其視為有意義的東西。因此,我從一開始就以一種幼稚的方式遮蓋了他們的臉,多年來,當我從事畫家的工作時,它一直是一個附帶項目。然後,這些年來,我意識到轉移焦點和遮住臉部是一個重要的觀點,在某種程度上與當代觀點產生了共鳴,我開始在遠古時代的代碼中疊加我們時代的代碼。然後現在我們的臉都蒙上了面具,所以突然間,我的工作變得有趣起來,然後Instagram令大家都認識到我,並使我的作品為更多人所熟知。

 

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因此,通過遮蓋臉部,你可以將注意力轉移到人物的服裝上,以及時尚如何傳達深層的含義。

絕對。對時尚的關注是我處理這些“Old Masters”肖像的重要組成部分,這些肖像實際上不是在描繪普通人,而是在描繪精英人物。這些畫像當時非常昂貴,只有富有的人家才能買得起,這些人顯然希望被視為有勢力,有影響力和富裕的人。他們的衣服對於表達自己的地位以及他們想從聽眾身上引起的影響和反應非常重要。拍攝肖像完全是一種自我的慶祝。但是我們並不確切知道當時的著裝要求是什麼,如果今天我們去西餅店,並且看到一位從頭到腳穿著Chanel的女人,我們會知道是怎樣一回事,不是嗎?在那個時代,時尚的象徵意義發揮出來的方式可能是跟現在差不多的。在歷史上,時尚一直是表達自己的基本要素。

遮住臉已成為一種必要的事,同時還具有視覺效果,。面具絕對是一種嶄新的自我表現工具,這就是時尚的全部含義。

眾所周知,面具傳達了許多不同的含義和反應。在我的畫像中,這些畫像是通過自學成才的 photoshop 在現有圖像上進行拼貼創作,我試圖加上幽默的元素。可以這麼說,我嘗試添加一種時尚元素,給人一種輕鬆的感覺,使它們看起來美麗而不具威脅性。我對肖像中被攝對象所穿服裝的細節進行了誇大處理,從而使圖像看起來有些古怪、諷刺和滑稽,並具有超高的畫質,從而使被遮蓋的面孔的含義不那么生動或具有威脅性。從我們當代的眼光來看,它們是對歷史法規的一種極致的、帶有視覺衝擊力的表現。我從來沒有在圖片中添加任何額外的元素,我只是以數字方式處理其中已經存在的圖片元素。這些是我深信的驚人藝術品。我不想以任何方式貶低他們在藝術史上的寶貴地位,恰恰相反。我不想在圖片中添加手機,關節或無關緊要的東西!我會嘗試以一種合理的方式精心製作它們,並在不影響其美觀的情況下將其合適。我希望它們看起來像原始的。這是表達我對這一美妙藝術的敬意的方式。

 

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一段時間前,當我看到你的作品時,我感到很困惑。對藝術史有一定背景,但不知道為甚麼以前從未見過這些畫像,或在哪個博物館展出?我確實以為它們是原作。

是的,人們認為它們是真實的東西。有時我在工作時會和原始畫像聊天,說:「對不起 Rembrandt 我要改一下你的畫作!」但是對當代藝術來說,我認為這是傳達積極態度的重要方式。人們對我說,通過我的工作,他們重新意識到了藝術意象的治愈能力。這對我來說顯然很受寵若驚。他們將以前大師的作品視為分層,複雜的作品,其中的代碼和含義被精美而有力地表達。我的作品比原始作品小,這是尊重的卑微標誌。我不是被數碼化培訓出來的操縱器,只是在變換和移動現有圖像的不同部分,例如一盞燈、一塊珠寶、布料等。有時我覺得自己實際上是在繪畫,我一直在與這些肖像進行討論!

 

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諷刺的是,現在許多博物館都關門了,因此大家可能會更欣賞你的工作。在這種困境中,藝術會有所幫助,不是嗎?

是的,這絕對正確。 Instagram有助於以更輕鬆的視角傳播我看到困境的信息,一張蒙面的臉可以很漂亮,讓你以不同的方式微笑和接受。另外,我的作品的另一個有趣而更深層次的方面是,我們必須對藝術進行情境化,以更好地理解其基本信息。

時尚並不是你工作的重點,但是正如你所說的,時尚有非常重要的作用。你對時尚的興趣來自何處?你關注這個行業或獨立設計師嗎?

我不是時尚狂,但也有留意,現在已經無法逃脫時尚。我在杜塞爾多夫的一間工作坊做了一段時間的歌劇服裝,所以我必須更深入地了解服裝的歷史。他們是最好的工作室之一,為世界各大歌劇院(大都會藝術博物館,斯卡拉大劇院,莫斯科大劇院Bolshoi)製作服裝。因此,我對這些歷史服裝的製造方式,其結構和輪廓以及出色的細節有所了解。我們還與Viktor&Rolf進行了項目合作,他們的早期作品令人讚嘆。Alexander McQueen 的時裝展也令我對時尚的看法產生了影響。有時候,某些時裝表演的圖像會在我工作時浮現在我的腦海,就像 Jean Paul Gaultier 表演的服裝一樣,整個臉都被黑白覆蓋。 Helmut Lang 黑暗的工業美學也產生了深遠的影響。有時,當我看著15和16世紀的一些荷蘭老畫像時,他們穿著嚴肅的黑色服裝和高白領,有時我會誇張地遮蓋臉部。他們讓我想到了他是如何以一種多餘的,簡約的方式重寫了時尚守則的因此,我在那些古典大師肖像畫中發現了當代時尚作品的聯繫。

 

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你二次創作蒙面肖像畫已有很長時間,現在有改變你的看法嗎?

我必須承認,我的觀點發生了變化,重點更加尖銳。我的注意力有了更多的個人理解,現在我知道穿上它們的感覺,即臉上的面料,以及更多關注在眼睛上。我知道作品被用來強調戴口罩的重要性,在危機時刻,藝術可以在多個層面上發揮如此重要的作用。如果我的藝術可以幫助人們意識到戴口罩的重要性,我對此感到滿意。沒錯,我們再也看不到人們在微笑了,但是口罩可以很漂亮。挽救生命是美好的。

原文轉載自 British Vogue