當巴黎大皇宮化作一座正在持續建構中的「施工現場」,高聳的紅黃綠色工業塔吊與鋼結構在玻璃穹頂之下交錯,Matthieu Blazy 為 CHANEL 2026 秋冬系列揭開序幕。這不僅是建築場景的宏大呈現,更是時裝「從測量、剪裁到成形」這一持續建造過程的隱喻,亦是 Gabrielle Chanel 跨越時空的對話起點。
時裝之於我,既是白日蟄伏的毛毛蟲,也是入夜翩躚的蝴蝶。沒有誰比毛毛蟲更懂得塵世的 安穩,也沒有誰比蝴蝶更擅長愛情的輕盈。我既要有沉穩落地的裙擺,也要有隨風飛揚的裙角。 畢竟,蝴蝶從不去集市,而毛毛蟲,也永遠不會踏進舞池。
Gabrielle Chanel
對話的核心,始終圍繞着「時裝之於我,既是白日蟄伏的毛毛蟲,也是入夜翩躚的蝴蝶」這一哲學命題展開。Gabrielle Chanel 所言的「優雅悖論」,在 Matthieu Blazy 手中被轉化為服裝語言:白天,服裝應當如同毛毛蟲般柔軟、實用、貼近身體,懂得塵世的安穩;夜晚,則要像蝴蝶般輕盈、浪漫、充滿虹彩光澤,擅長愛情的輕盈。Matthieu Blazy 以此來賦予每一位 CHANEL女性絕對的自由,讓她們可以在這兩種狀態間隨心切換,不必迎合,活出最真實的自我。
CHANEL 本身就是一場優雅的悖論。它既足夠實用,又極盡浪漫;既無比感性,又充滿誘 惑。它是白天,亦是夜晚。它給你絕對的自由,在毛毛蟲與蝴蝶之間,隨心切換,不必勉強。 我願我的衣服是一塊畫布,讓每位女士都能從容落筆,做真實的自己,無需妥協,不必迎合, 活成她想成為的模樣。
Matthieu Blazy
本季,經典的 CHANEL 套裝成為了設計師創作的畫布,被賦予大膽的重新演繹和材質上的極致跨越。從沉穩的羅紋針織,到經典的粗花呢,再到以金蔥線、矽膠和天然薄紗交織而成的精細面料,他將輕盈感推向了極致。特別是品牌研發的珍珠編織工藝,製成的套裝穿在身上幾乎毫無重量,行動時亦毫無拘束。Matthieu Blazy 並非急於推翻經典,而是在廓形與比例上進行了微妙的調整。低腰輪廓的運用、利落清晰的線條,以及短版外套的出現,呼應了 1920 年代的自由節奏,同時也指向了一種更具個性和當代精神的表達。
隨着夜幕降臨,系列迎來了屬於蝴蝶的蛻變。禮服與大衣以如緞面般起伏流動的虹彩光澤亮相,剪裁簡潔流暢,輕盈飄逸。無論是及膝還是曳地款式,服裝都隨着女士們的步伐律動,讓她們如蝴蝶般從容飛入夜晚的舞池。功能性與幻想在此刻完美融合,這種「一切都源於功能,卻同時允許幻想發生」的設計理念,正是 Matthieu Blazy 對 CHANEL 優雅悖論最精妙的詮釋。
在配飾方面,天然與人工的對話貫穿始終。乳白色套裝上的光澤映照在琺瑯與樹脂彩色珠寶上,也映在了部分單品的染色珍珠母貝上。軟皮雙色靴如第二層皮膚般貼合,帶着淡淡的粉彩色調,增添了夢幻感。
手袋系列從實用到俏皮,各領風騷:既有絨面經典款翻蓋手袋,其縫紋樣取自 Gabrielle Chanel 公寓的沙發,也有搭配全新「動感」扣件的手袋,以及造型誇張、光澤迷人的石榴 Clutch,甚至出現了結合 2.55 和 Classic Flap 特點的「混血兒」雙拼手袋,充分滿足了獨立自由、神采飛揚的職場女性的日常需求。
在鑄造 CHANEL 女性形象的過程中,Matthieu Blazy 展現了極高的包容性。本季由意大利模特兒 Stephanie Cavalli 以一頭標誌性的蓬鬆短髮開場,她所展現的並非僅僅是優雅,更是一種歷經歲月淬鍊後的從容力量,宣告着年齡不是界線,而是重新認識自身女性氣質的時刻。年近 60 歲的香港模特兒 Christina Chung 再度登台,以及由 Anne Vyalitsyna 閉騷,眾多不同膚色與年齡的模特兒共同演繹,讓品牌的女性形象愈發多元而飽滿。
當時裝展以 Lady Gaga 的《Just Dance》Remix 版本將氣氛推向高潮,Matthieu Blazy 向世界宣告了他對 CHANEL 改變的決心。穿著他的設計的女性,不再是傳統意義上的「貴婦」,而是擁有主體性、敢於“Hit it”主動出擊的“Working Girl‘。他將品牌歷史、工藝與自由精神精妙縫合於布料之上,最終承載着對女性力量最深切的感知與歌頌,為這個百年品牌構建了一個仍在進行、充滿無限可能的未來。我們相信,Matthieu Blazy 以時間為畫布,為世人呈現了 CHANEL 最迷人的張力:一切都源於功能,卻同時允許幻想的發生。
Editor
Hillary HuangCredit
Photo courtesy of CHANEL and GoRunway












































