「Each man kills the thing he loves」正是出自愛爾蘭詩人 Oscar Wilde 的詩句，也是基於法國作家 Jean Genet 著作《Querelle de Brest》改編的1982年經典電影《Querelle》當中Jeanne Moreau 所演唱的曲目。這也是另一位法國時裝設計師 Jean Paul Gaultier 最愛的一部電影。由此不難看出，創意總監 Anthony Vaccarello 在 Saint Laurent 2024 夏季男裝系列背後的靈感來源。
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新一季男裝系列在柏林新國家美術館（Neue Nationalgalerie）發表，作為此前在巴黎發佈的女裝系列的延續，時裝騷選址在現代主義建築大師 Ludwig Mies van der Rohe 生前最後一個重要傑作，於 1968 年落成以玻璃和鋼材構築的藝術殿堂。頂部有一個鋼製的屋頂，素淨的外觀洋溢古典主義色彩，體現當時的時代精神，現在看來依然前衛創新。Anthony Vaccarello 為 Saint Laurent 的創作與整個空間形成呼應，銳利的剪裁與流暢的體積和輪廓相平衡，俐落的線條、輕巧的結構、模糊性別界限，以一種當代風格和從容態度為品牌男裝設計帶來革新。
仔細看，有不少我們再熟悉不過的元素，寬鬆的上身搭配高腰闊褲，西裝外套襯以誇張的肩線，或採露肩設計，向品牌的昔日致意，卻絲毫不帶戀舊情結。闊大的燕尾服外套與透明輕薄的雪紡襯衫搭配，而波爾卡波點圖案和豹紋印花為經典單品添加了恰到好處的現代感。綢緞背心、優雅的垂墜上衣和系在脖子上的皺褶都奇妙地顛覆了傳統。絲綢薄紗等高訂面料結合男裝風格，與高腰直腳的褲子配搭，呈現嶄新比例。「我圍繞現在男士穿的女裝款式設計這個系列，」Vaccarello 對 Vogue 說，「從非常經典的地方開始，然後演繹男性化的符碼。」以小高跟的漆皮踝靴為例，是YSL風格的典型代表，將整個系列完美地結合在一起。他以自由奔放的手法融會傳統的二元性別元素，展現 Saint Laurent 衣櫥多元折衷的蛻變，逾越性別規範。
環顧展場佈置，黑色帷幕和光滑的裝潢並置，與建築獨特的鋼筋結構形成對比。單一的光源將整個空間照亮，如旭日在城市中心升起，象徵更新和無窮無盡的四季更迭。多位品牌好友 Charlotte Gainsbourg、Iris Law、Anja Rubik 以及一眾新生代偶像 Nct Ten、SEVENTEEN 尹淨漢、GOT7 Mark Tuan 等成為座上客，與天橋上模特兒瀟灑的身姿，構成一道明媚風光。這是新時代的YSL男性，簡潔、優雅、無畏並與時俱進。
Editor
Hiu Kwan FungCredit
Photo: Courtesy of Saint Laurent
