在過去的幾季中,John Galliano一直在探索頹廢的循環過程,這重點集中在了反應我們過度使用的電子世界。在他眼中,過度的沈溺會終究導致過剩,中國人所說的物極必反亦是這個道理。因此上幾季的高級訂製Artisanal系列滿是色彩與物料的解構在拼接。然而即使是同樣的理念,這一季Maison Margiela的秋冬高級訂製系列與春夏高級訂製呈現了截然不同的樣子。

對於表達「腐爛和崩潰的社會結構」,高級訂製的手工藝呈現在一種名為「投射過濾」( projective filtrage)的技術上,他將動物花紋、色情照片還有波點等圖案印在半透明的布料上,並將它們層疊起來。這個系列他還說道「我覺得我們正在經歷一個生存的心態,或許是需要回到相信我們直覺的時候。」

對於John Galliano來說如何找到自己的直覺?他在開場前談起了2011年前往亞利桑那州接受治療期間的學習經歷。當時他通過馬療法遇到了一匹名為「藍色」的馬。從它那裡,「我們一起學到了很多東西和他一起大約三個月,我能夠重新聯繫」,於是他更斷言我們被消費主義和包裝所吸引。

除了回歸直覺,他也提到了人們今日所擁有的「沒有理由的慾望」。所謂的「沒有根源的慾望」對他來說就是解構,他繼續他對褲子的執著。一條本是優質英國花呢的紳士長褲,被他擴大延長,然後沿著褲襠打開它們去發掘內襯。成功打開了褲子的前部後,所以便已經能夠縫入懸掛的鈕扣開口和口袋,以及頂部的褶皺。這成為了他對緊身胸衣的大致外觀。他再將襯裡穿過後面,然後翻過來,創造出裙擺。除了胸衣是解構外,斗篷,裙子無不是顛倒反轉解構而成。

而且,也正因為性別早已不存在 John Galliano的 Maison Margiela中,整場時裝展的模特兒以男人為主,都穿著細細的高跟鞋,無論是裙裝或褲裝都平均的由男女模特兒演繹,在如此崩潰的意念下的時裝卻看起來多麼自由。