從個人品牌 JW Anderson 到Loewe,Anderson 的創意可謂每次都給予大家足夠的驚喜,正如欣賞舞台劇的那般即時而有直接傳遞的情感張力。今次 JW Anderson 帶來首場米蘭實體展,系列特別受最近他重讀的90年代舞台劇“The Pitchfork Disney”啟發,探索舞台獨有的那份震撼力。

Anderson 事後表示,他被該劇所代表的「戲劇震撼」所感動(1991 年首映時的一些觀眾昏倒了),從而塑造了一個測試我們對服裝和現代性看法的系列。 單車手柄、破碎的滑板甲板和 CD 都在提醒我們現代性的內在短暫性,以及它不可避免地落入時代錯誤的境地。當然,還有嵌入的條形碼,帶來充滿奇思妙想的SS23男裝及2023女裝度假系列。

Fashion is a very modern device, but it is not a modern act.

JW Anderson

為了強調現代性的幻覺,他將藝術家Rembrandt塑造為他的時尚劇中的主角,通過針織和運動鞋上的印花,描繪了這位藝術家的源自1630年的肖像畫”Self-portrait in a Cap, Wide-eyed and Open-mouthed”。即使相差400年,雖然技術在進步,但我們運用它的方式保持不變。

今次系列Anderson再次展現為設計注入玩味元素的功力,讓大家重新探索服裝及現代化的定義。