在英國脫歐(Brexit)一事的陰霾中,倫敦時裝年輕人的影響力和創造力正以不同方式為這個城市帶來活力。環保議題運動下,有很多關注轉移在有個性和刺激的衣服設計上, 因為消費者們更加多關注什麼值得買和應該買。明亮而樂觀的服裝就像倫敦的解藥,親女性主義色彩的顏色一再出現:柔和的體積和充滿活力的色調出現在 Molly Goddard、Simone Rocha、Victoria Beckham、Erdem 和 Duro Olowu 的時裝展上。 適合用途的設計是一種觀察它的方式。 在 Burberry 的展上,Riccardo Tisci 指出提升該系列的方法:設計通用品牌。 Kane 為「守護者」(Keepers)發出了特別的論據,特別是在晚禮服上。 Jonathan Anderson 討論了以新的方式呈現過去的想法。以下就是 10 場最精彩的倫敦 2020 春夏時裝展。

Molly Goddard Spring Summer 2020 look 01
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 03
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 10
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 14
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 30
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 01
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 03
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 10
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 14
Molly Goddard Spring Summer 2020 look 30
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Molly Goddard

「 與其創作讓人想起一些精心設計的主題,Goddard 花了不少時間來完善她對春天的演繹。 主要目標是找到方法來改變她的一貫服裝輪廓設計。 新款裁剪顯得毫不費力,並採用全新的圖案剪裁技術和專業層層搭配的皺褶連衣裙,以此暗示穿在皺褶的腳踝長裙上的皮膚。在紐約的裸體表演之後,這種微妙的誘惑令品牌特別具有說服力。」- Chioma Nnadi
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Duro Olowu

「 Duro Olowu 因在藝術界為女性打扮而聞名。他尋找的靈感繆斯反映了他的時尚客戶的挑剔品味。這個系列,他借鑒了 Françoise Gilot 的作品,這位97歲的法國畫家最有名的可能是畢加索的浪漫伴侶這個身分。 Olowu 最近重新研究了Françoise Gilot 的旅行草圖,把她從70年代末到80年代初對印度、塞內加爾和意大利的多彩印象展現在他的新系列。柔軟的淺藍色和綠色色調的束帶短款夾克和超長裙身帶有輕柔的荷葉邊下擺,讓人想起威尼斯那些褪色而又華麗的壁畫。該系列中特別引人注目的一件外套是由 Olowu 在法國北部里爾旅行時遇到的複古內飾面料製成的淡粉色拼接板來拼接而成。這件衣服以一個精緻的做法做到了回收處理。」-C.N.
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Victoria Beckham
「 對於春季來說,Victoria Beckham 的選擇基本上縮減為整齊和注重剪裁,並帶有輕微的70年代風味和飄逸的無腰線無袖真絲及踝長連衣裙。 Victoria 在她的倫敦西區總部預演時表示,『 該系列對服裝比較著重,我喜歡你移動時跳舞的褶邊: 有很多波浪捲邊,這個系列有很多複雜的圖案,但它們整體感覺都非常輕盈和討人喜歡。』」—Sarah Mower
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Simone Rocha
「在 Simone Rocha 的時裝展,你永遠不需要費力就能在美麗的服裝中感受到一些黑暗的陰影。 從表面上看,這確實是她最漂亮的系列之一,有梯形的輪廓,展露在外的腿部,襯衫式工作服,以及帶眼孔的袖口。 還有可愛的調色板:在陶瓷版畫之後出現糖粉色、深紅色和褪色的古色古香的印花。 在亞歷山德拉宮(Alexandra Palace)的一個剝落劇院的舞台上,你看到了泡泡裙的輪廓和嶄新的輪廓,都在膝蓋的水平位置。」— Sarah Mower
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Roksanda
「Ilincic 是一位具精彩調色能力的設計師,長期以來一直是設計雕像般的乾淨俐落的禮服。在她的蛇形表演中,她已經開始考慮她的場地亦要包含其他藝術形式。她說: 『 我想結合建築、藝術和時尚。目前在倫敦發生了很多事情,這會是其他消極事物中出現的積極因素之一。這個系列的設計非常明顯:有寬鬆的工裝褲,採用超細剪裁棉質剪裁而成,並配有可拆卸內衣和腰帶等細節。這與我們在6月份在巴黎看到的他的男裝實驗相呼應。」-  Luke Leitch
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Erdem
「看到模特兒映襯綠色導致了另一個想法:他們如何完美融入風景,就像在一個特別穿着得體的夏季婚禮的客人。 當然,這種具社會意識的設計是 Erdem 的天賦,而他總是喜歡通過特定人物的傳記來作為設計靈感。 這一次,是啟發自 Tina Modotti 的生活,他將其描述為『 浪漫和革命,原則的女人』。每件衣服都像是她生活中一部分的明信片, 其生活激發了 Erdem 的大量比例、誇張的襯衫、玫瑰刺繡和他定制的流蘇披肩。 『 這是無腰帶、維多利亞時代的着裝和傳統服飾的結合,讓我感興趣』他說。」 — Sarah Mower
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JW Anderson

「Anderson 在朝精緻的方向漸漸發展,他的創造力往往是快速和激烈的,有時甚至到了混亂的地步。現在他專注於剪裁和具實驗性的『 Antoinette-ish 』風格,有更具規律性的外套和有強烈對比的翻領,以及特別的配件,因為他很擅長呈現奇怪的元素。」 — Sarah Mower

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Christopher Kane

「Christopher Kane 的才華就是能把高級時裝表達不可抗拒,但又隱蔽着誘惑信號。這個系列有黑色燕尾服夾克與兩個翻領上搭配長方形水晶胸針的組合,並有穿着一件帶有褶皺領口的地板長度的櫻桃色蕾絲連衣裙。在 Kane 的整個職業生涯中,他的女粉絲證實了他的作品沒有受日期限制,反而能經受一次又一次的磨損。愛地球?這次 Kane 把它作為我們時代的主題來表達這個明顯要正視的種種有關我們地球的議題。自從離開 Kering 集團以來,Kane 說他已經將公司的可持續發展標準納入了他自己的公司。隨着時間的推移,他和他的妹妹將確保他們在可持續發展這方面繼續改進。否則,與情人一起躺在野花中仰望天空的那種快樂,即將消失不見。」 — Sarah Mower
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Burberry
「 這個系列,Burberry 的設計師 Tisci 以睿智的聲音和真實的技能脫穎而出,並在競爭激烈的氣候中,展示真正時尚領導者的力量,是非常寶貴的。 Tisci 說,他與 Burberry 聯繫於其創始人的維多利亞時代。 哥特式維多利亞主義從一開始就是年輕意大利人的痴迷,我們看到這個系列有白色蕾絲連衣裙,並在漂亮的羽毛和晚禮服中展現出來。這次 Tisci 在高級時裝中回歸自己的背景,並且有一個讓大眾熱議的配件:棒球帽和維多利亞帽子的合併。 當被問及這個時裝展時,Tisci說他沒有看過。可能就他而言,將 Burberry 再次發揚光大只是他的一個有趣任務。 」 — Sarah Mower
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Richard Quinn
「 無可否認,Quinn 的設計有一種逃避現實的誘惑感覺,總是讓人想起時裝幻想世界,亦毫不掩飾底放上奢華的造型和裝飾。 上一季的花卉雞尾酒晚禮服在這個系列更加誇張,袖子上擺滿了蝴蝶結。 如果以前是以此為性感的,那麼更長、更大的禮服就重新打破了平衡。 雖然帶走了他的標誌性花卉圖案,但是黃色的絲綢帽子和一條橫跨胸部的玫瑰形狀似乎完美地體現了 Quinn 的極簡主義美學。」 —  C.N.
原文轉載自美國版《VOGUE》