JOYOUS CREATIVITY

身處巴黎左岸的Grand Palais Éphémère之中,巨大的玻璃窗望出去正正是艾菲爾鐵塔,周圍的道路充斥著剛看過首場Chanel高級訂製時裝騷的業界人士及時尚編輯,活生生的人間香奈兒佔據了好幾個路口。社交媒體上早已貼滿了剛發佈的最新系列片段,我卻是刻意避而不見,希望在待會兒的騷上親身感受。「相信你剛剛經過騷場的裝置了,」在第二場時裝騷開始前,Chanel的時裝總裁Bruno Pavlovsky在充斥咖啡香的休息室內與我進行了一場對話。「從燈光、場景、氣氛,都是網絡直播無法媲美的。」他分享道,而我再同意不過。

Contemporary artist Xavier Veilhan transformed Chanel's Spring/Summer 2023 Haute Couture show into a whimsical set reminiscent of a carnival set within a village square.

Contemporary artist Xavier Veilhan transformed Chanel's Spring/Summer 2023 Haute Couture show into a whimsical set reminiscent of a carnival set within a village square.

自1990年加入Chanel的Pavlovsky可謂身經百戰,與Virginie Viard更是合作超過30年的夥伴,雖然工作崗位上不盡相同,但多年來每個系列Pavlovsky都說得上與其並肩作戰。「Virginie十分懂得透過設計傳遞情感。像今季的系列意念源於Gabrielle Chanel的公寓——裏面充滿各式各樣的動物,真實或想像的。這成為Virginie的意念起點,再與Xavier(法國當代藝術家Xavier Veilhan)一起著手創作舞台環境。這是一個很有力量的系列,每一件作品均充滿個性和細節。」

Virginie Viard與Xavier Veilhan識於微時,兩者默契不言而喻。2022年春夏季的高訂系列結集好友力量,成為Chanel首次邀來藝術家設計時裝展舞台。抽像幾何裝置打造了一個超現實的遊樂園;又因為Veilhan喜愛使用木材及可回收物料,燈光也不如一般天橋來得猛烈,營造出一個私密又充滿質感的空間。「多年來我們一直與知名或年輕的設計師合作,作為一種延伸系列創意的方法,」談到與Veilhan第三次聯手,Pavlovsky分享道。「系列是我們的主角,而舞台則可以放大主角的魅力。這次Xavier亦用了一個很好的方法來突顯系列特色,與不同的領域如音樂、電影或文學對話,突顯了我們一直以來的舞台設計精神。這種與不同創意人的合作,亦可說是Chanel的看家本領之一。但最重要的,不是讓觀眾記住舞台,而是記住衣服和箇中氛圍。高級訂製固然不如其他系列那樣擁有廣大受眾,但有一樣東西是可以讓我們連結起來——情感。工藝坊上下傾盡全力,做出最好的作品,才能夠傳遞出這些情感。」

Chanel President of Fashion Bruno Pavlovsky.

Chanel President of Fashion Bruno Pavlovsky.

的確,在看見作品真身前,由Xavier Veilhan執導的Teaser已叫我們看得笑遂顏開:一眾動物從森林中奔走,化身一坐巨型的動物木雕塑來到品牌rue Cambon的總店門口,模特兒從雕塑中「破繭而出」——這也成為了時裝騷的開展方式,讓現場每一個人都以大大的笑容迎接每一件作品。這也大概是Pavlovsky訪問開始時提及、不能比擬的現場感。「我喜歡Chanel的一點,是我們能夠適應女性的需要。這次的舞台和燈光設計均十分柔和,營造出一種親密感,令人可以近距離欣賞衣服的細節和複雜程度,而這亦是今次系列的重點。」

天橋化身村落的廣場,彷彿準備上演一場節日慶祝遊行;由木材製作的動物雕塑緩緩進場,雕塑隱藏的大門被打開,迎來身穿最新一季高訂系列的模特兒——高帽與bow tie,白色手套與綁帶two-tone boots,緞面斗篷、百褶裙、雙排扣外套與燕尾服襯衫,這次Virginie從巡遊制服中借來了元素,再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。剪裁一概輕盈利落:外套襯托短裙或短褲,連身裙則配上由蕾絲或羽毛打造的傘形裙襬;晚裝換上更輕柔飄逸的輪廓,偶爾一套貼身jumpsuit回應俏皮玩味的主題。刺繡的圖案更是讓人心花怒放:一件斜紋軟呢絨的外套中央繡上了可愛的哥基,另一件圓領上衣則以珠片繡上各種森林小動身的形態;壓軸出場的婚紗上則以滿滿的燕子刺繡帶來浪漫的結尾。Pavlovsky笑言,見證系列從意念到成真,幾乎沒辦法去選擇最喜歡的設計,只因每一步都成為了系列必然的一部份。「一如高訂一直以來的精神——讓創意在沒有製作、成本和訂價限制的情況下馳騁,將設計師對當下情感的捕捉推至極致——而這正是Virginie十分擅長的一點,她在系列中注入了很強的意念和能量。」

從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
1 / 2
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
從巡遊製服中借來了元素, Virginie 再以拿手的女性視覺變奏出一系列具強烈節慶感、同時亦優雅timeless的作品。
1 / 2

沒有製作、成本和訂價限制,聽上去是每個設計師夢寐以求的創作條件;對Chanel而言,給予作品這樣慷慨(而大膽)的空間,除了確保只有最優秀的設計出台,背後還有比銷售更遠大的使命。「不論是Montex、Lesage還是Lemarié,每一個工藝坊對我們而言均十分重要,每一間工藝坊均由一位藝術總監領導,與Virginie合作無間。無疑在同一地點(Le 19M),各工坊是比較容易討論合作,但Virginie的工作往往是與個別工坊進行,推動它們作出改變,這正正是Chanel創意系統的一部分。每一個作坊的貢獻均非常重要。我們不是將它們的成品拼合,而是不斷挑戰它們,令成品更加強大。」

回到新系列,退去了繁複的結構,並不減每件作品在工藝上的投放及成就;輕盈靈動的身姿正好將擁有百年傳統的高級訂製帶到未來。「過去幾年,我們成功吸引了許多年輕的新客戶,當中包括自社交媒體而來的新一代。Chanel有著十分特殊的定位。我們不期望涉足一切,而是聚焦在我們的專長——如何關懷未來,尊重過去,參與當下;這是Chanel永恆的心態,也是其魅力所在。」

各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
1 / 2

TILDA SWINTON: ENDLESS INSPIRATION

怎樣才算是一個完美的代言人?除了要演繹出品牌風格,更是代表了品牌的精神面貌,最好能夠有思想上的契合。一月底在巴黎鐵塔下的 Grand Palais Éphémère,Chanel 2023 春夏的高訂展場門口,神采飛揚的英國型格女星、時尚偶像 Tilda Swinton 迎面進場,從她舉重若輕地駕馭一身閃亮而穩重的 Chanel 造型和空靈的眼神,令我回想起她成為品牌大使十年以來的多個美麗時刻——如果這也不算完美的代言人,恐怕也沒有了。

2013 年,Tilda Swinton 成為 Chanel Paris-Edimbourg 系列的廣告主角。向來以雌雄同體和仙氣逼人聞名遐邇的她,穿上以蘇格蘭針織為靈感的精緻服裝,在巨型壁氈前攝下極有型的一刻——掌鏡的時任 Chanel 創意總監 Karl Lagerfeld 盛讚:「她是一個現代女性,一個永恆的優雅的標誌。」從那一刻起, Tilda Swinton 起就開始與品牌連繫上密切的關係,轉眼已十年。

這些年來,TildaSwinton 除了在諸多重要場合中穿上 Chanel 服飾示人外,更不斷與品牌攜手保育和推動電影及其他文藝活動。譬如在 2021 年通過 Chanel Culture Fund 設立「Chanel Next Prize」獎項,選出十位來自電影、設計和表演藝術等不同領域的獲獎者;並更和與英國電影協會合作組織了 BFI and CHANEL Filmmaker Awards。去年她多次參與 Chanel Literary Rendezvous 的電影和文學講座——Tilda 與 Chanel 進行對話和互動是超越物質層次,達到精神生活的領域的,因而才能夠細水長流。

今季 Chanel haute couture 時裝展,Tilda Swinton 再次成為第一行座上客,穿上企領閃片外套和黑色長西褲的她一如以往地英氣十足,刻意帶點凌亂美的髮型更比平常增添一分瀟灑。「我會形容它們既熱鬧(busy) 又精緻(precious)。我非常欣賞 Xavier(法國當代藝術家 Xavier Veilhan)的作品,模特兒從動物步出,如此的精緻寶貴,卻仍然帶有一份輕盈感,要做到這點並非易事。」在時裝展落幕後,她與《VOGUE》Hong Kong 獨家分享對新系列的看法:「每件作品,均如同各式各樣的寶物走過眼前,令我想上前近距離接觸細味。當然動物是主角,現場如故事書、馬戲團,或一場戲劇;Virginie Viard 透過這系列創造了一個無害溫柔的世界,絕對是非常美麗。」

我們所有人均能夠被 Chanel 所啟發 —— 不管買或不買它的香水和手袋⋯⋯

Tilda Swinton

關於對馬戲團的回憶,在 Tilda 為 Chanel 拍攝的幕後花絮中有更詳細的分享。「馬戲團的世界裡有一些很有趣的東西,甚至從我還是個孩提時代起,我就記得很喜歡這種風格。女性經常精心打扮,戴著高帽,穿著短裙,穿著實用的靴子。而馬戲團的那種感覺肯定在這裡出現。高訂時裝作品就像是(馬戲團裡的)動物,不是嗎?特別是那些帶複雜工藝的,像寶物一樣被包裹著。這些都是活力十足而且投資巨大的。因為如果你想一想,那些藝術家和工匠們每件作品都投入了多少關注和精力?它們是活生生的,像電池一樣充滿了能量。這些衣服就像珠寶一樣。」

各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
各式各樣的動物與花卉元素, 成為各大工藝坊的發揮主題。
1 / 2

擁有過人的氣質與身型,Tilda Swinton 從踏足電影圈已是每個品牌夢寐以求的代言對像,與 Chanel 之間的成功合作又豈只建立於商業上——到底,穿上 Chanel 又會帶給 Tilda Swinton 怎樣的力量?「Virginie 的成功之處之一,在於打造一種舒適放鬆的狀態。尤其是高訂,由大師級工匠花上數以月計時間創造的作品,予人一種穿著藝術品的感覺,這絕對是品牌的成就。」Tilda 說:「品牌一直支持藝術,如 Gabrielle Chanel 當年般提攜藝術家,不單是年輕的,也包括發展轉型中的藝術家,這是我同樣十分感興趣而且投入的事情。我們之間有著極為和諧的關係,品牌不時啟發我,我亦十分佩服它的不懈堅持,不斷為世界帶來好的作品。」

Virginie Viard 一直致力為真正的女人打造真正的衣服,對 Tilda 而言,打造能夠為當代女性帶來真正啟發的作品,才是真正的獨特之處。「一件高訂之所以令人感動,源於它超越了這類型的場合,以及能夠接近這些作品的少數客戶,成為一種進入我們所有人的視覺敘述;Chanel 無疑能夠做到這一點。我們所有人均能夠被 Chanel 所啟發——不管買或不買它的香水和手袋,我們均能夠理解它的敘述,並受到啟發。這是 Chanel 的獨到之處,而它亦非常負責任地運用這能力。」對談完結之際,Tilda Swinton 不忘表示渴望再次來到香港與觀眾見面。我們也期間隨著《The Eternal Daughter》、《Problemista》和《Asteroid City》 幾部新作在港上映、看到銀幕上的 Tilda——當然,也期待她的下一個啟發人心的 Chanel 造型!