郭培是中國首位高級訂製時裝設計師，也是中國首個、唯一被巴黎高級時裝工會（Chambre Syndicale de la Haute Couture）正式邀請的設計師，為中國時裝歷史寫下傳奇一頁。她形容自己的職業經歷了四個階段：成長、實踐、成就與起飛。起點是八十年代的中國，當時時裝產業起步，她從北京二輕工業學校畢業，成為中國第一代時裝設計師。
第一個十年為「成長」，1986年畢業到1996年，郭培先在一家服裝品牌公司工作，掌握纖維工藝、制版技術、供應鏈管理、市場定價策略等知識，從設計學到銷售；第二個十年為「實踐」，其高訂服夢工場「玫瑰坊」從1996年籌備，1997年正式成立。雖然她的目標是製作漂亮的衣服，卻因顧及品牌生存的問題，需要先學習成為一名企業經營者。
第三個十年是「成就」，西方世界開始認識郭培，這時她的製衣工藝已是爐火純青。在2006年至2016年間，她舉辦了人生中第一場真正意義上的個人大騷《輪迴》，當中壓軸作品《大金》擁有巨型穹狀裙身，以金銀線刺繡製作，耗時五萬小時，技驚四座。她人生最重要的四個系列也從這時期誕生：《輪迴》、《童夢奇緣》、《一千零二夜》和《龍的故事》。
從一個人單打獨鬥，到帶領團隊完成大作，她終於「起飛」，在第四個十年走向國際。2016年，她成為巴黎高級時裝工會的受邀會員，隨後在巴黎連續舉行十場大騷，向世界展現她的創意視野。
迎來一個個高峰後，她在2021年離開巴黎的輝煌舞台，為自己留出了更大的創作空間。此刻望向第四個十年的終點，哪一個階段對這位設計師最為關鍵？她回答：「其實我認為每個階段都很重要，最關鍵的是人生的初期要有一個清晰的規劃，並按照自己的規劃一步一腳印地走到人生的終點。」
她沒有停下腳步，一直透過時裝藝術探討人生。今年，她在巴塞爾藝術展呈現新作《琉璃貫珠》，與廣彩國家級非遺傳承人譚廣輝共同創作。作品用了六千片廣彩瓷片製成，對她而言是全新挑戰：「這件作品使用了非服裝的材料，透過陶瓷的方式創作，看似一件服裝的形狀，但實際上它已經是純粹的藝術表達。」
一路走來，除了設定宏觀的職業藍圖，堅定的決心也是她成功的重要因素：「很多人都有實現夢想的願望，但最終許多人選擇放棄。因此，意義並不重要，堅持才是更關鍵的。我從未思考這（將靈感變為作品）對我有甚麼意義，我認為人生的目的就是實現最初的夢想，實現本身對我而言就是最真實的意義。」
今次受邀參與CENTRESTAGE，她將於9月1日在香港西九文化區M+發布全新作品《鎏光》，其名稱寓意「瞬間即永恆」，再次將她對生命的體會化為創作養分：「我相信人生的每一刻都是由無數瞬間組成的，每個人生中有多少瞬間，就會有多少回憶；有多少次成長，有多少次凝聚，或多少個永恆。」從她的作品，不難感受到她的生活痕跡：每個瞬間都在竭力感受生命，努力實現願景，將生命力注入精緻華服，定格成永恆的藝術品。
專訪中國高級訂製時裝設計師郭培
VOGUE HK：你認為作為時裝設計師，最需要具備的特質是甚麼？
GUO PEI：我認為服裝設計並不是單一的，許多設計師可能認為服裝設計僅僅停留在設計圖紙上，但實際上，實現創意的能力比創意本身更為重要。有想法的人不在少數，但能夠將想法實現的人卻非常稀少。因此，作為一名服裝設計師，具備將設計落地、實現想法的專業素質非常重要，這就是實現能力。
VOGUE HK：將靈感化為實在作品的過程對你而言有甚麼意義？
GUO PEI：對我而言，這是一個理想實現的過程，是夢想成為現實的過程。我認為意義不在於結果，而在於追求，這是我內心的一種願望。很多人都有實現夢想的願望，但最終許多人選擇放棄。因此，意義並不重要，堅持才是更關鍵的。我從未思考這對我有甚麼意義，我認為人生的目的就是實現最初的夢想，實現本身對我而言就是最真實的意義。
VOGUE HK：如何平衡商業需求與藝術追求？
GUO PEI：平衡的方式首先是認識到商業是現實，如同一個人吃飯、生存生活一樣，首先要活下來，這是第一步。接下來，才有可能邁出第二步，即創作作品、實現夢想。藝術就像夢想，每個人都有現實，存在著「實」和「虛」兩部分。
如果我們談到『實』，就是現實；而『虛』則是夢想，即藝術的層面。所以，『虛』是建立在『實』的基礎上，但也不能沒有『虛』。如果沒有『虛』，所謂的『虛』就是空的，會感到『空虛』。
郭培
即便人生擁有很多財富，最終也可能沒有快樂的感覺和意義。因為所有的財富，其實是一種能量。錢是為了實現理想，它是實現理想的一種能量。如果不知道如何用這些財富去做甚麼，現實中對財富的需求是有限的。更多的夢想需要現實的支持，這就是財富的支持。因此，作為一名藝術家，首先要學會賺錢，即商業。最理想的狀態是用自己賺來的錢，讓自己的藝術由現實能力支持，這樣才是一種最平衡的關係。
VOGUE HK：將靈感化為實在作品的過程對你而言有甚麼意義？
GUO PEI：對我而言，這是一個理想實現的過程，是夢想成為現實的過程。我認為意義不在於結果，而在於追求，這是我內心的一種願望。很多人都有實現夢想的願望，但最終許多人選擇放棄。因此，意義並不重要，堅持才是更關鍵的。我從未思考這對我有甚麼意義，我認為人生的目的就是實現最初的夢想，實現本身對我而言就是最真實的意義。
VOGUE HK：您的作品中經常融合中國元素，您認為這對國際觀眾有甚麼意義？
GUO PEI：我認為東方元素是我表達的一種語言，透過我自己的語言表達得最清楚。東方文化就像流淌在我血管中的血液，無法從我的生命中剝離。因此，作品中融入的東方元素本身就是屬於我的，它是一種自然的融合。而我作品中的西方元素則是後來的啟發，兩者的融合並不是簡單的設計或規劃，而是一種自然而然的表達。如果現在讓我將作品中的東方元素和西方元素分開，我是做不到的。我認為作品本身是整體的，某些細節可能在你眼中代表東方，但在其他觀眾眼中卻可能被視為來自西方。
在這個世界上，人類本來就是一個整體，沒有一座山、一條河流將其分為「東」和「西」。因此，不分「東」和「西」是我在作品中的追求。無論是中國、東方還是西方的觀眾看到我的作品，都能夠找到他們熟悉的元素，並看到一些陌生的東西，這就是我希望的結果，希望陌生的東西能啟發他們，而熟悉的東西能讓他們感到親切，並引發對過去的回憶。
VOGUE HK：回想自己的設計生涯，你遇過最大的難關是甚麼？你最後如何克服？
GUO PEI：我認為我並沒有遇到甚麼特別大的難關，因為人往往如此，即便當時面對困難，但當你解決了，這些困難便不再是困難了。所以，我認為最大的困難應該是那種讓你摔倒、無法再爬起來的事情。如今的我仍在路上，仍在奔跑，這說明我還沒有遇到那種讓我摔倒卻無法再起的困難。因此，對我而言，過去的一切都已解決，並不算困難，而是更好的激勵，是幫助我成長的每一次經歷。
VOGUE HK：對新一代的時裝設計師，您希望給予他們甚麼建議？
GUO PEI：我對新一代服裝設計師的建議是：堅持。我認為一個人的成功並不僅僅在於選擇，而在於堅持。這聽起來很容易，但實際上堅持是非常困難的。就像我的同學們，當年我們一起畢業進入社會，許多人在完成第三個十年時已經退休結束，但恰恰人生的第二階段才是你真正發光的時期。因此，在選擇中要勇敢地堅持，這才是成功的關鍵所在。
Editor
Ning Sang LawatiCredit
Photo courtesy of Guo Pei and Getty Images
