CHEN PENG
在「Asian Power」專題，怎麼能少了中國設計師的名字？在今年 Met Gala 紅地毯上，Cardi B 身穿的一套經典優雅的黑色羽絨禮裙吸引了我們的目光，其設計師正是陳鵬(Chen Peng)。對於這次合作，他表示自己也很驚喜和激動，「Cardi B 的團隊在 3 月的巴黎時裝週新系列發布後就立刻找到了我們，她一直有關注獨立設計師品牌和支持年輕設計師。」近十年來，亮相國際舞台的中國獨立設計師眾多，「中國力量」在時裝界愈來愈強大，身為其中一份子，陳鵬對此體會很深，「近十年，世界對於中國的印象已經成功從『中國製造』轉變為『中國創造』，感謝很多前輩的鋪墊，才為我們這一輩的設計師創造了良好的環境。」對於自己的定位，他說:「希望可以通過文化和藝術的表現形式，將不同的生活方式相融合，打破地域、語言的限制，面向不論性別、膚色、國籍、年齡的大眾傳遞我對於過去、現在、未來的思考。」作為年輕設計師，他又怎樣看待當前中國設計師突圍而出的現象？「我覺得時裝圈的機會多但是轉瞬即逝，所以最關鍵的是時刻做最好的計劃和準備，不放過每一個擦肩而過的可能性。」他告訴我們，比起追求設計的獨特性，他更在乎設計背後的涵義，「作為設計師，我們不是一直在追求創新和獨特，關鍵是能夠從歷史中尋找到文化和故事，用現代的手法來創新，把這些文化賦予新的生命力且不斷延續，這樣的設計才是擁有生命力，可以不斷傳承經得起未來的考驗。」他分享道，「天賦、努力和幸運缺一不可，沒有甚麼固定的秘訣。」
SANDY LIANG
而在紐約設立品牌的華裔設計師 Sandy Liang 則是從個人角度出發，可以看到她的系列是非常個人化的，「我對所有東西都親力親為，並不斷思考，因此我的背景和個人經歷不可避免地滲入了我的作品中。我的童年給了我最多的靈感——小時候那些讓我快樂的東西。我覺得，作為一個成年人，我製作服裝和配飾，只是想讓我內心的童年快樂起來。」她回憶起小時候奶奶會帶她去工作所在的唐人街的工廠，「在工廠工作的每個人都是亞洲人，所以我認為，當越來越多的亞洲設計師站在時尚的前沿，而不僅僅是幕後，這很了不起。」她說，「作為亞洲人，我感到無比自豪。」作為亞洲面孔身處深受西方文化影響以及日新月異的時尚界，她是如何面對當中的挑戰？「我認為，我們面臨著與所有設計師一樣的挑戰。這是一個極具挑戰性的行業。」她回答道，「我認為，健康的職業道德、優先考慮個人心理健康以及與支持自己的團隊為伍，是每個設計師都需要的關鍵要素。」那麼她又是如何看待亞洲時尚偶像的崛起？「我喜歡看到更多的亞洲人取得成功並影響整個行業。時尚界的多元化非常重要，我很高興時尚界開始認識到這一點。」她說道。
YAN YAN KNIT/ PHYLLIS & SUZZIE
無可否認，亞洲的新生代時裝偶像亦是亞洲設計品牌的重要推手。香港時尚品牌 Yan Yan Knit 兩位設計師 Phyllis 和 Suzzie 認為:「名人和偶像以及他們的粉絲群是令人難以置信的支持來源。」對於博大精深的亞洲文化，她們認為「亞洲是一個超級廣闊和多元化的地方。亞洲設計師有自己真實而獨特的觀點。」而最令她們感興趣的，並將亞洲文化元素融入設計當中的是「最有趣、最具啟發性的是找到共同的記憶和價值觀，同時也頌揚我們自己獨特的文化部分。」身處在香港這個中西文化互相碰撞的城市，她們的設計觀點亦深受這個地方影響，「我們總是在重溫香港的文化和傳統，無論是傳統還是古董，甚至是當代文化，所有這些都有助於我們發出自己的聲音，講述自己的故事。」她們的設計靈感和參考都來自個人的生活，而香港亦啟發着她們的創作，「我們會思考家人講述的成長故事、我們喜歡的老電影和現代音樂，以及我們自己在這裏度過的青少年時光。我們努力思考香港特別而獨有的元素，並通過服裝來讚美它們。」藉著設計表達着對這座亞洲城市的情感。
SWEETLIMEJUICE/ SIMPSON & JOVY
另一個在倫敦落地生根的時尚首飾品牌 SweetLimeJuice，其背後兩位設計師 Simpson Ma 和 Jovy Hon 亦是來自香港，「作為亞洲設計師讓我們感到驕傲，同時也存在一些壓力。因為我們的目標是能與其他國際設計師看齊。」由此可見，頂着亞洲設計師頭銜並不多麼輕鬆，「我們擁有獨特的視角和豐富多元的文化底蘊，這讓我們能夠在設計中融入獨特的故事和美學元素。這種豐富性和多元性為全球時尚界注入了新的活力與創新性。」然而在這麼多優勢以外，仍難免有自身的劣勢需要克服，「我們需要更多的努力去打破某些刻板印象，並證明亞洲設計也能走在 時尚的最前端。此外，我們在接觸全球品牌和投資者的資源上，可能也會面臨一些限制。」儘管如此，他們對亞洲設計的願景仍是充滿信心，「我們相信，只要持續創新，並堅持我們的設計理念，亞洲設計師定能在全球時尚舞台上創造出更大的影響力。」
設計師在香港及倫敦兩地文化之間遊走，亦為他們的設計理念帶來深遠影響，特別是香港的本地文化，早已在他們潛意識紮根，亦對創作方式有所啟發，「我們致力於將東西方的美學和文化元素相融合，以創造出既具有國際視野又能體現亞洲文化的首飾設計。」他們坦言並沒有刻意在設計中強調自己的亞洲身分，也並未主張讓大眾特別注意這一點，而是相信好的設計能夠超越文化和地域的界限。「雖然亞洲設計師確實有其獨特的美學風格和設計語言，如對細節的細膩感知、對傳統和現代元素的巧妙融合等，但我們認為，最重要的仍是設計能夠傳遞出哪種情感、理念和故事，而不僅僅是設計師的文化背景。」在他們看來，這些設計最終將被人們視為自我表達的一種方式，去展現自己的個性和風格。或許是吸引力法則使然，他們同樣對亞洲設計師的故事充滿興趣，「我們特別關注 Wallace Chan 陳世英，一位香港珠寶藝術家和雕塑家。他以在雕刻寶石中創造複雜的設計而聞名，是第一位被大英博物館收藏的中國當代珠寶藝術家。」
Editor
Fung Hiu Kwan
