說起高級時裝,大多圍繞「奢華、高貴、優雅」等氣質,不過當藝術滲入時裝設計美學,就會隨著藝術家的個人審美而為服裝增添個性趣味,就好像LV與草間彌生的聯乘,標誌性彩色波點落滿大街小巷;Loewe和哈爾移動城堡的合作,一個個可愛角色走進時尚單品,讓人眼前一亮。

所有物件都能成為畫布

由英國設計師和藝術家 Luke Edward Hall 創立的時尚與家居品牌 Chateau Orlando ,以其跨越多種創意媒介的風格為人熟悉,作品涵蓋藝術、室內設計、產品設計及時尚領域。初次看見他的出品,就會被他以不拘一格的浪漫主義視角所呈現的設計理念而為之震撼——大膽的用色、奔放的線條,各種個人色彩豐富的視覺語言都能切實感受到Luke充滿童真和夢幻想像的內心世界。

撇開Luke的風格美學,他不斷追求創新和藝術媒介的突破同樣值得關注。當我們還在畫布上塗塗畫畫,Luke已經將媒介擴展至牆壁、廚具、地毯,甚至服裝。這次訪問的緣起,是Chateau Orlando 2025春夏系列正在 JOYCE進行展示,系列中柔和的雕塑輪廓、鮮豔色調、多變的質地和印花,種種設計特點呈現出視覺衝擊,展示空間中的每個單品都充滿正能量和生命力,讓人流連忘返。

設計師Luke本人對於這個系列也有專屬的一番解說,他將系列形容為「對自然、田野和森林的情書」,因為個人風格貫穿系列,各款襯衫、毛衣和圍巾帶有奇幻花卉設計元素包含其中,也將推出一系列家居用品,包括盤子、托盤和抱枕套,希望每位欣賞到系列的觀眾和時尚愛好者都能感受到這份創意的魅力。

V:《VOGUE HONG KONG》
Luke:Luke Edward Hall

V:你為什麼將你的系列命名為「Blossom」?這是新的系列名稱嗎?靈感來自哪裡?

Luke: 這個名字來自我去年讀的一本書,我完全迷上了它。故事裡有一位名叫 Callum 的角色,他對自然和野生地方充滿熱情,並且有一種魔法般的吸引力。我對他這個角色感到非常共鳴,因為我也對自然有著深厚的情感,這讓我得到了許多靈感。因此,他成為了這個系列的靈感來源。此外,我也有些像他,因為我住在英國的鄉村,喜歡被大自然環繞,而大自然也是我們所有系列的主要靈感來源。這種與自然的連結讓我在設計中更能表達內心的情感。

V:你如何描述你的服裝品牌?

Luke: 我在大學學過時尚設計,然後又回到了室內設計,但我回到時尚的工作方式與我在室內設計時相似。我希望我們製作的衣服能夠傳達一種浪漫的感覺,充滿樂觀和快樂。我認為這種浪漫並不僅僅是表面的,而是深入到每一件作品的靈魂中。對我來說,服裝品牌是一種通過我們所創造的作品來講述故事的方式,讓每個穿著這些服裝的人都能感受到這些情感和故事的共鳴。

V:你認為什麼元素真正定義了這個服裝品牌的風格?

Luke: 我認為是色彩的感覺。我的作品非常豐富多彩,這種色彩的運用不僅僅是視覺上的享受,也是一種情感的表達。所有的圖案和編織設計都是基於我的手繪作品,這些手繪作品讓我能夠將我的想法具體化,並在每一件作品中都能感受到我的創作過程。這樣的創作方式使得每一個系列都充滿了生命力。

V:你在不同媒介之間如何平衡,這會有挑戰嗎?

Luke: 是的,有時候會很複雜,因為我同時有很多不同的項目同時進行。但是我喜歡這樣,因為這樣可以保持新鮮感。不同的項目之間互相啟發,讓我保持對所做工作的熱情。雖然時間管理是個挑戰,但我發現這種多樣性使我的創作更加豐富和有趣,也讓我能夠從不同的角度看待設計。

V:對於新系列,你在製作服裝時遇到了什麼挑戰?

Luke: 在將手繪圖案轉化為成品的過程中,會遇到一些困難,例如顏色的調整和版型的微調。有時候,設計的圖案在實際製作中並不能完全轉化,這需要反覆調整。這些挑戰雖然讓過程變得更加艱難,但也促使我不斷追求更完美的結果,讓每一件作品都能真實地反映我的創意和理念。

V:你對於未來有沒有想嘗試的新媒介?

Luke: 我有很多想嘗試的東西,比如玻璃工藝或劇場設計。這些都是我非常感興趣的領域,我希望能夠在未來某個時候實現。特別是劇場設計,因為我認為我的作品本身就很具戲劇性,能夠在舞台上表現出來會是一種全新的體驗。

V:你為什麼這麼喜愛歷史?

Luke: 我認為古董有著豐富的故事和個性,這些都是從過去的主人那裡帶來的。我喜歡舊物品帶來的獨特氣質,這讓空間充滿了生命力。歷史中的每一個細節都能激發我的靈感,讓我在設計時更加注重故事的層次和深度。

V:從你繪畫開始,到現在涉足不同方面的藝術創作,你的風格有變化嗎?

Luke: 其實沒有太大變化。從小我就喜歡色彩和印花,這是我一直以來的風格。我發現,隨著年齡的增長,我的喜好可能會更成熟,但對於色彩和創意的熱愛始終未變。這也是我在設計上不斷探索的原因。