許多現在被認為是cult經典的電影在開始時並不是作為評論界甚至是票房上的成功故事。最初的失敗可以歸結為許多不可預知的原因，比如不合適的上映日期，超前的感覺，或者同時上映的是競爭對手的電影，而後者的營銷預算更多。有時，偶然性是區分一部真正的熱門影片和一部失敗影片的全部因素。
無論是口碑、觀眾觀影習慣的改變，還是純粹的運氣，一些不被人關注的電影最終獲得了新的生命，征服了各地影迷的心和流媒體平台。從The Wizard of Oz 到 Mulholland Drive，我們重溫了11部並沒有最幸運的開始，但隨著時間的推移成功獲得崇拜地位的電影。
1. The Wizard of Oz (1939)
雖然對現代觀眾來說，這可能不是一個巨大的數字，但The Wizard of Oz 270萬美元的預算在1939年並不值得嘲笑，尤其是考慮到Metro-Goldwyn-Mayer公司的電影平均最多只有150萬美元。這部受人喜愛的名片僅有300萬美元的票房，被認為是一部票房失敗的影片。
一系列尖刻的評論也無濟於事，《紐約客》的Russell Maloney就是一個例子，他寫道：「我坐在米高梅的The Wizard of Oz 彩色製作前瑟瑟發抖，它沒有表現出任何想像力、品味和創造力的痕跡。」 這部經典電影花了10年時間才獲得經濟上的成功，甚至花了更長的時間才重新獲得影評人的好感。
2. Citizen Kane （1941）
因其進步主義的主題、創新的風格和巧妙的結構而被認為是史上最偉大的電影之一，但備受推崇的Citizen Kane 在IMDB的「百大電影」榜單上的鐵腕地位仍未鬆動。不過話說回來，奧森威爾斯這顆皇冠上的明珠一直都是收視率的寵兒，即便是在1941年上映時也是如此。遺憾的是，好評並不代表經濟上的全勝，Citizen Kane 的票房勉強湊齊了150萬美元。
雖然有人認為這部電影的題材對於當時的觀眾來說太過憤世嫉俗，但Citizen Kane 的票房成績平平，是有影響力的媒體大亨William Randolph Hearst的功勞。據報導，Hearst為Charles Foster Kane的故事提供了現實生活中的靈感，而他本身則禁止媒體提到他的名字。
3. Harold and Maude （1971）
在這部黑色的成長喜劇中，19歲的Harold瘋狂地愛上了79歲的Maude。Harold是一個古怪的少年，他把偽造自己自殺當成了一種藝術，而Maude則決定在自己80歲生日的時候結束自己的生命。 1971年，這部非傳統的愛情片是一場票房災難，《紐約時報》的影評人Vincent Canby稱它 「令人毛骨悚然，令人厭惡」。
12年後，最初為自己加州大學洛杉磯分校電影學院碩士論文構思劇本的編劇 Colin Higgins終於收穫頗豐。偶然的是，美國各地的一些電影院多年來一直保留著他們的拷貝，最終開始為電影盲大學生放映，最終幫助Harold and Maude變成了一部真正的邪典大片。
4. The Rocky Horror Picture Show （1975）
音樂恐怖陣營的盛會The Rocky Horror Picture Show 不是在轟轟烈烈中開始的，而是在嗚嗚作響中開始的，因為「甜美的異裝癖」Frank-N-Furter和朋友們因觀眾人數少而提前從電影院撤場。最終，紐約市的韋弗利劇院開始在下班後放映該片，不知不覺中拉開了長達幾十年的午夜放映儀式。
如今，The Rocky Horror Picture Show 已經成為連續放映時間最長的電影，每週都會在世界各地的電影院播放，經常有皮影戲演員重現銀幕上展開的場景，觀眾也會打扮成自己喜歡的角色。在經濟上，影片也挽回了面子，到目前為止，這部140萬美元的作品已經在全球範圍內積累了超過1.4億美元的票房。
5. A Christmas Story (1983)
那次與聖誕老人的致命探城，有無數標誌式的電影時刻，最終幫助這部低成本的節日喜劇進入了從失敗到熱門的名人堂，而這正是它的歸宿。承受著任何試圖擺脫其類型的嘗試和真實公式的電影所賦予的負擔，很容易看到為什麼A Christmas Story 沒有立即成功：它比之前的任何節日電影更有趣、更滑稽、更顛覆。
6. Heathers(1989)
雖然Heathers現在經常與Clueless（1995）、Mean Girls（2004）和Jawbreaker（1999）齊名，但這部諷刺喜劇在1989年首次登上銀幕時，其不加掩飾的刻薄風格被證明對觀眾來說太過陌生。多虧了女主角 Winona Ryder 在隨後的十年裡的完美風暴——想想Edward Scissorhands (1990)、 Little Women (1994) 及 Girl, Interrupted (1999) ——以及人們對更現實的高中生態系統的審視的日益增長的胃口，Heathers最終爬上了青少年cult電影食物鏈的頂端。
7. Hocus Pocus (1993)
1993年7月16日，Hocus Pocus 在美國電影院上映。同一天，這部講述男孩和叫威利的虎鯨之間友誼的小電影打破了所有的票房預測，僅僅兩週後，就把巫婆Sarah Jessica Parker、 Bette Midler 與 Kathy Najimy 從前十名的位置上擠掉了。
由此造成的票房損失，最終會讓迪士尼公司損失數百萬美元。彷彿有魔力一般，由於電視聯播以及VHS和DVD的銷售，Hocus Pocus的遺產最終得以重生，自此，它成為所有自尊心強的萬聖節電影馬拉鬆的主旋律。有消息稱，目前 Disney+的獨家續集正在籌備中 。
8. The Shawshank Redemption (1994)
考慮到The Shawshank Redemption (1994)自此變得如此廣受喜愛和無處不在——這部監獄劇目前在IMDB的前250名排名中，享有傳說中的第一名（擊敗了1972年的The Godfather和1993年的Schindler’s List等）——很難相信它在1994年是一個票房毒藥。Shawshank遠未收回2500萬美元的預算，僅以1600萬美元的成績一瘸一拐地走到終點。為什麼這麼說？
當年，Shawshank的片名讓人啼笑皆非，而兩部巨大的獲獎影片（Pulp Fiction 和 Forrest Gump）又搶占了風頭，看來這部影片只需要再來一次刺激。包括最佳影片在內的七項奧斯卡獎提名，加上大規模的VHS租借營銷，終於激起了觀眾的興趣，使Shawshank成為今天無可爭議的經典。
9. Fight Club (1999)
愛也好，恨也罷，由Chuck Palahniuk的小說改編的銀幕電影已經成為導演David Fincher的代表作，《紐約時報》稱Fight Club 為「我們這個時代邪典電影的定義」。 1999年就不一樣了。觀眾和影評人的意見都很分歧，很多人認為Palahniuk的文學觀太過陰暗、暴力和虛無主義，導致票房不溫不火。
在新千年來臨之際，千年蟲偏執狂橫行，可能主流觀眾對一切末日和陰暗的事物根本就已經到了極致。幸運的是， Fight Club 通過天文數字的DVD銷量獲得了新的生命，最終成為90年代最大的潛伏期熱門影片之一，並成為邪教經典。
10. Donnie Darko(2001年)
這部低成本的關於時間旅行、郊區虛偽和一隻名叫Frank的會說話的兔子的故事，儘管有A級陣容（包括Gyllenhaals, Drew Barrymore 與 Patrick Swayze） ，但票房卻一落千丈。該片在911恐怖襲擊事件發生後不久上映，可以說是注定要失敗的，因為觀眾們都在渴望著更輕鬆的電影。但這也是一個關於救贖的故事， Donnie Darko通過口碑和國際家庭錄像帶銷售，繼續收回了預算——然後又是更多。
這部電影還讓世界認識了Gyllenhaals夫婦，並將Gary Jules演唱的1982年Tears for Fears歌曲Mad World推向了排行榜的前列。不幸的是，導演Richard Kelly的後續作品Southland Tales（2006年）和 The Box（2009年）證明了成功不會出現兩次。不過，Donnie Darko仍然是一個星光燦爛的遺產，即使它是一個意外的遺產。
11. Mulholland Drive（2001）
Mulholland Drive經常被稱為David Lynch最主流的電影，但在討論這位著名電影人的超現實主義作品時，「容易理解」並不是第一個想到的詞。因此，電影觀眾沒有爭先恐後地將自己辛辛苦苦賺來的錢花在這部迷宮般的新黑色劇情片上並不令人感到意外，這部影片最終為林奇贏得了奧斯卡最佳導演提名，並使娜奧米-沃茨成為家喻戶曉的人物。
然而，時間對Mulholland Drive是仁慈的，它現在被廣泛認為是Lynch最優秀的作品，同時也是一部令人驚嘆的電影成就。如果這還不夠，BBC文化公司最近還將其評為21世紀最佳影片。
原文源於法國VOGUE
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Freddie BraunCredit
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