圖像也是記載歷史的方式,盛載設計師心中的千言萬語。身為20世紀最重要的日本設計師及版畫家之一,永井一正從1950年代後期至今不停創作,從商業海報到個人創作,反映出日本戰後、社會經濟發展、環保等不同主題。其中與時尚大師三宅一生 ISSEY MIYAKE 時裝品牌底下的副線 PLEATS PLEASE 合作的動物形象最廣為人知,正參考了永井一正與1993年創作的「Life」系列。

27 畫廊將於9月30日至10月12日在 K11 MUSEA帶來這位日本國寶級平面設計大師於香港首個大型作品巡禮,集合他從創作早期至今發表逾百張經典海報及蝕刻板畫作品,部分作品的經典形象更躍出平面以立體裝置方式首次呈現,讓大家在永井先生的色彩包圍下,細味一代設計大師的創作之路。

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Gallery 27 (@gallery27hk)

日本國寶級平面設計大師永井一正(Kazumasa Nagai)。

日本國寶級平面設計大師永井一正(Kazumasa Nagai)。

是次作品巡禮將按時序透過四個篇章追溯他的四個創作階段。其中第一章「設計之眼」 LENS TO THE WORLD,令人一覽藝術家在50 至 70 年代創作以企業海報、文化活動海報、標誌、雜誌和書籍封面等為主,風格具鮮明及獨特的幾何抽象風格,不少作品更透露出戰後時期,設計師對和平的嚮往,亦反映著西方藝術運動與日本民族傳統美學的影響及碰撞。

Chapter 1
Chapter 1
Chapter 1
Chapter 1
1 / 2

第二章「天外之外」 BEYOND THE HORIZON,則生動記錄著永井先生自 974年起創作的一系列「GQ」、「Kawakichi」及「Graphic 4」海報來呈現前所未見的空間感,當中一些宇宙及風景的元素亦表達了他未來主義濃厚的世界觀。透過改變細小方格的方向朝遠處聚集,以浩瀚的藍天、大海及沙漠攝影加以線條及圖案組合,構圖上保留水平、垂直、左右對稱,在 2D 平面設計上展現出縱深廣闊的3D 空間感。(要知道當時還沒有 Photoshop,那麼他是如何完成了如此複雜而精密的設計?)

Chapter 2
Chapter 2
Chapter 2
Chapter 2
1 / 2

設計師的風格從第三章起趨於具象繪圖,並以各種各樣的「生靈」為不變主題,他在如今最廣為人知的創作更大多都來自這個時期。以保護瀕臨物種和環境保育為焦點,透過結合設計與社會關注的信息作為情感訴求。第四章「生命之友」FRIENDS FOR LIFE 則繼續進階,其中2017年創作的「LIFE」系列記載著他從商業設計踏入個人創作領域的轉捩點,從此以人類與大自然的和諧及共存為主題。

Chapter 4
Chapter 4
Chapter 4
Chapter 4
Chapter 4
Chapter 4
1 / 3

27 畫廊創辦人陳幼堅表示:「在永井身上我看到一個設計師的追求和熱誠,他擁抱自己文化的傳統外,亦與時並進,破舊立新。我們希望藉着這個作品巡禮,讓喜愛日本設計和文化的觀眾,深入和立體地認識永井一正對於設計與生命的投入,以及其作品與事業對視覺文化的影響,啟發大家在面對前所未有挑戰的同時,重新思考與自己、與他人及與自然的關係。」

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Gallery 27 (@gallery27hk)

 

View this post on Instagram

 

A post shared by Gallery 27 (@gallery27hk)