巴黎時裝週上掀起的狂熱浪潮，頻頻引發全場起立致意，然而這種亢奮與其說是源於服飾本身帶來的悸動，倒不如說是全城正沉溺於對人事異動的猜測——究竟誰將離任？誰又將接掌下一個時裝屋？儘管截至發稿前，官方尚未公佈任何正式的人事聲明。
無論傳言如何沸騰，Chemena Kamali 的 Chloé 春夏時裝展謝幕時，無疑贏得了全場最真摯而熱烈的掌聲。整季作品以精緻優雅的鏤空蕾絲為主軸，穿插著俐落流暢的西裝剪裁，並以八款具雕塑感與份量感的超大廓形雨衣驚艷壓軸，配搭帶有概念色彩的防雨頭兜，將波西米亞的浪漫靈魂與現代機能美學完美融合。
我非常想為 Chloé 做所有我熱愛的事情，真正融入我所有的執念。不要想太多，而是真正地去追隨那種本能的熱愛，以及我所有的創作靈感。
Chemena Kamali
她的桌上擺放著兩本沉甸甸的古董典籍，裝幀著已停業的法瑞老牌紡織廠的刺繡圖樣。鏤空蕾絲向來是 Chloé 創始人 Gaby Aghion 於 1950 年代首個系列中的靈魂面料。Kamali 的靈感板上記錄著當年的歷史影像，但若想真正理解這種挺括、帶有濃烈法式情調的面料如何形塑 Chloé 標誌性的法式繆思形象，仍需細細翻閱《Vogue Runway》，重新回顧 Clare Waight Keller 執掌的 2015 春夏系列，以及 Phoebe Philo 筆下的 2002 春夏系列——那些令人驚艷的經典之作無疑是最好的證明，提醒著我們 Chloé 在培育才華橫溢的女性設計師方面，扮演了多麼不可或缺的搖籃角色。
Chemena Kamali 完美承襲了這項傳奇傳統，更將此面料的工藝極限發揮得淋漓盡致。她先將鏤空蕾絲精心裁切為俐落的方領、優雅的船領與浪漫的心形領口，隨後綴以隨步履搖曳的流蘇，交織打造出融入 1970 年代自由靈魂的維多利亞風罩衫。
她更進一步將工藝推向極致——以水溶蕾絲雕琢出黑白雙色的 Babydoll 梯形連身裙，並打造了一款帶有 60 年代末復古輪廓的白色花瓣鏤空高定泳裝。而全場最令人屏息的設計，莫過於她將蕾絲襯衫的軀幹輪廓解構如若隱若現的內衣束帶；這種兼具解構性感與當代優雅的筆觸，在俐落白色西裝剪裁與輕盈蓬鬆的雪紡婚紗裙映襯下，交織出最為耀眼的對話。
她的靈感板上，同時展示著幾幅 Stella McCartney 於 1999 年春夏為 Chloé 傾心雕琢的西裝剪裁作品。Kamali 深刻延續了高腰喇叭褲作為 Chloé 永恆風格基石的經典地位；而她本季所打造的一系列剪裁俐落、線條貼合的連身褲，更為這份深厚的歷史傳承注入了更具當代姿態的優雅韻致。
她對巨型風衣以及其略帶怪誕的姐妹作——層疊透視披肩風衣的傾心，源於她對同為德籍的已故大師 Karl Lagerfeld 1980 年代創作的深切致敬。
與今季許多時裝秀一樣，Kamali 的系列亦是一次對品牌核心 DNA 的極致提煉與重申。這背後是否隱喻著某種更深層的私人訊息——甚至是一場優雅的告別——或許唯有前排觀秀的貴賓與品牌好友能心領神會？又或者，眾人只是單純地沉醉於她的才華，才投以如此經久不息的掌聲？當 Kamali 身穿白色刺繡襯衫與簡約牛仔褲，帶著標誌性的微笑躍入舞台謝幕時，那份從容令人難以看透背後的真實心緒。
原文轉載自《Vogue Runway》
Editor
Sarah Mower
