Burberry 通常是最閃亮、最平整、最精緻的英國品牌，今個系列竟出人意料地出現材質失澤、皺褶和污痕的跡象。就此，創意總監 Daniel Lee 回答：「我喜歡事物帶點不完美的感覺。我喜歡事物有酷、年輕的感覺。」
他的回答也與 Central Cee 首次登上時裝天橋有關，他以硬派的 Shepherd’s Bush 風格，鬆垮地出場走過。但為 Burberry 慣有的沉穩自持與精緻光潔，帶來最酷、最年輕的顛覆的，是坐在 Front Row 的一位 85 歲長者：Celia Birtwell。
Lee 形容：「她是英國時尚的縮影。」Birtwell 在 1960 年代末至 1970 年代初，定義了英國以及更廣泛地區的時尚視覺質感。她擔任紡織設計師，而她當時的丈夫 Ossie Clark 則是時裝設計師。巧妙地，今次時裝騷在切爾西藝術學院（Chelsea College of Arts）舉行，Birtwell 曾在那裏任教。
85 歲的紡織藝術家 Celia Birtwell 是 David Hockney 名畫《Mr and Mrs Clark and Percy》中的主角。（Photo by Steve Parsons - PA Images/PA Images via Getty Images)
在後台，Lee 分享他們第一次見面是在 5 月，並補充道：「我以前從未真正與任何人合作設計一個系列。你知道，這很困難。這種事可遇不可求。每個人都愛 Celia……那些印花美得令人難以置信。它們感覺永不過時。無論你今天穿上它，還是在 70 年代穿上它，都令人驚豔。」
2015 年秋季，Valentino 曾與 Birtwell 有一次小型的合作，但那次完全被 Ben Stiller 與 Owen Wilson 登上 Runway 的時刻蓋過光環，這是在那之後，我第一次在 Runway 上看到 Birtwell 的作品：它太棒了。Lee 說他正努力在這個系列塑造一些精確的角色，其中一個特別鮮明：第 31 套造型中那位留著金色亂髮、戴著大眼鏡的男模，穿著一件充滿 Birtwell 臉部印花的衣服，Lee 說這鮮明的色彩影響了整個系列。Birtwell 臉部印花的扁平風格，也讓人想起 1985 年的《Painted Lady》，是已故 David Hockney 為她創作的眾多肖像之一，也是當年《Vogue France》12 月號的封面明星。
Lee 擁抱 Birtwell 風格的決定，遵循了他的 Burberry 前輩 Christopher Bailey 所立下的先例，Bailey 對 Hockney 個人風格和色彩感的欣賞，曾催生出兩場精彩的 Burberry 時裝騷。在今次有如空白畫布的空間中，Birtwell 同樣為 Lee 賦予了力量，讓他放開過去幾季以品牌標誌性 Gabardine 作主導的風格，即使品牌已在商業上收緊航向。
這並不是指新作避開了商品化，但過去幾季讓人感覺一直聚焦於風褸、風褸和風褸，如今風褸的美學視野變得較為廣闊和自在。這種自信多是由開頭的皺褶散發的：繡有 Birtwell 花卉的塔夫綢恤衫和短褲、帶有蓬鬆下擺的塔夫綢風褸，以及水洗粉色、風衣灰褐色和黑色的牛仔布，在視覺上都有一種粗糙觸感。運動鞋底的白色邊緣，也同樣被弄髒了。
Lee 和 Birtwell 一起將 Burberry 格紋重新想像成一個棚架，她的花卉以許多色彩豐富的排列在上面繁茂生長，連同她塗鴉的臉孔被賦予 3D 形式，成為徽章和珠飾點綴服裝。這繼續演變成令人滿足的色彩：Parka 大褸的游泳池藍色調、綴有藍莓裝飾風衣的日落橙色等。系列也帶來了更多元的穿搭參考，使 70 年代風格的綁帶 Clog 穿在機能服飾之下，而現代登山莫卡辛鞋，則穿在雪紡禮服之下。（其實今次還是一場很棒的鞋履展。）
Daniel Lee 表示：「我認為當我們購買一件奢侈服飾、一個奢華產品時，我們都在尋找某種我們有情感依附的東西。它不是必需品，而是一種情感的東西。對我來說，那些荷葉邊和不完美的細節，最終反而讓事物感覺更有人性。」今次 Birtwell 似乎扮演了一根避雷針，將 Lee 的創意活力引導到一個全新且富有成果的方向。
原文轉載自Vogue Runway
Editor
Luke Leitch
