開雲集團(Kering Group)執行長 Luca de Meo 讓 McQueen 回歸其發源地倫敦舉辦時裝騷,實在是個絕妙的決定。我無意對巴黎不敬,但這個英國首都具備一種混亂而充滿靈感的混沌,這種獨特性也是品牌與生俱來的特質,可說是英國最偉大的時尚產物之一。
品牌與其發跡地,在 Lincoln’s Inn Chapel 的地下室重聚。這座 17 世紀的廳堂,石板地上刻著逝去間諜頭目、律師與傳教士的名字,他們的骨骸長眠其下。上方哥德式天花板的星形肋拱穹頂,美得超凡脫俗。當來賓在樸素的木長椅上坐定後,創意總監 Seán McGirr 在此展示了 McQueen 的全新化身,作品散發著原生城市那種自由與矛盾交織的活力,Seán McGirr 形容為「事物之間的碰撞」。
更確切的話,McGirr 試圖於新古典的神聖與世俗之間,找出如何用自己的方式表現 McQueen。這兩極的一端,是 Piero della Francesca 的《The Baptism of Christ》,McGirr 初到倫敦求學時便對這幅畫深深著迷;另一端,則是這座城市的 Rave 文化。

Piero della Francesca《The Baptism of Christ》 (Photo by: Universal History Archive/Universal Images Group via Getty Images)
閉合肩線、形似天使翅膀收攏的西裝,穿在雙峰聳起的髮型之下,令人想起 Rave 傳奇人物 Keith Flint 充滿魔性能量的輪廓。西裝由品牌長期合作夥伴 Huntsman,也就是 Lee McQueen 本人的裁縫製作,經 McGirr 勾勒後,令人想起 Tommy Nutter 那激進顛覆的輪廓。
McGirr 稱 Nutter 為「Savile Row 第一個叛逆者」。這身精準合身的剪裁,因厚重的皮領而多了一層紀律的維度,標誌著從 Nutter 到 “off your nut” 的過渡( “off your nut” 是一句古雅的英式說法,意指在夜店中處於亢奮狀態)。
McGirr 在宏大古典的禮服中加入反叛元素,為服裝帶來一種衝擊。這些包括由傳奇 McQueen 合作夥伴 Shaun Leane 打造的挽具、以彈性布料在胸衣上拉扯出的扭曲形狀,以及飛越肩線的露背束腰。柔和色彩的碰撞,令人想到夜晚強光下視網膜的失真影像。還有一件出色的洋裝,由連結的手工刺繡金屬骷髏組成,每一個都如同模特兒厚底鞋下的軀體般獨一無二。
金屬葉片隨機飄散般點綴在服裝上,彷彿被一陣風吹落在西裝與洋裝之上。網眼、穿孔皮革以及運動風針織短褲與裙子,將整個系列推向真正的 Rave 裝扮。提花布料被籠罩、覆蓋、干擾,直到其裝飾性近乎崩解。
這個系列彷彿在陰影中起舞,追尋著狂喜。比起惡魔,McGirr 更像是天使,但他明白 McQueen 這個品牌證明了黑暗也具有創作力。他說:「黑暗的東西,你可以談起,可以讓它進入你的創作,但別讓它進入你的人生。你應該要活得痛快。」
原文轉載自Vogue Runway
Editor
Luke LeitchCredit
Photo: Courtesy of McQueen

















