Prada 的故事，始於米蘭一座最具象徵性的拱廊。Prada Galleria 坐落於米蘭維托里奧・埃馬努埃萊二世拱廊街（Galleria Vittorio Emanuele II），正是品牌於 1913 年創立、當時仍名為 Fratelli Prada 後開設首個銷售據點的地方。一個多世紀後，這個最初僅作女裝精品店使用的空間，如今擴展成八層高的綜合體，囊括男女裝、餐飲、藝術、私人會客空間，以及 Prada 首個永久性的品牌展覽。
由兄弟 Mario Prada 與 Martino Prada 在米蘭開設的第一間店舖開始，Prada 已發展成全球時尚企業，現時擁有 423 間直營精品店，集團去年營收高達 513 億港元。自 1970 年代末起，Mario Prada 的孫女 Miuccia Prada 與丈夫 Patrizio Bertelli 主導品牌發展，逐步建立今日 Prada 的時裝版圖。如今，品牌重新回到一切開始的地方，將目光投向自己的起源。
新空間以所在的拱廊命名為 Prada Galleria。這座於 1877 年落成的米蘭地標，連接以米蘭大教堂（Duomo）代表的信仰與以斯卡拉歌劇院（La Scala）代表的文化，同時以室內通道回應當時日益興起的購物文化。 Vogue World ：2026 亦將於此登場，讓這座歷史建築再次成為時尚、文化與城市生活交匯之處。
The Prada Uomo store located in Galleria Vittorio Emanuele II. Photo: Courtesy of Prada
一座門市，重新串起 Prada 的歷史
Prada Galleria 並非單純擴建一間門市，而是把數個原有空間重新編織成一個完整的品牌體驗。原有女裝店將透過地下「Passaggio Segreto」秘密通道與男裝精品店連接。頂層則延伸至 2016 年 12 月啟用、專注藝術策展的 Prada 基金會觀察站（Osservatorio Fondazione Prada）。至於 Prada 集團於 2014 年收購的米蘭歷史糕點店 Marchesi 1824，其 Galleria 分店自 2016 年 9 月營業，亦會納入新的綜合空間。
原店舖的一層主層則設置 Pradasphere，成為 Prada 首個永久品牌展覽。展覽由 Fratelli Prada 的創立開始，重新梳理品牌從家族生意走向全球時裝屋的軌跡。地下的 Passaggio Segreto，則收藏更多鮮為人知的檔案與物件，讓「秘密通道」不只是連接男女裝空間的實體路徑，也成為進入 Prada 私密歷史的一扇門。
三樓的 Appartamento 則是另一種截然不同的敘事。由 Miuccia Prada 親自構思，這個僅限受邀人士進入的假想居所，像把她與 Patrizio Bertelli 的私人審美搬進一個可以走進去的室內場景。
「這裏是 Prada 一切的起點」
在正式預覽前，《Vogue Business》訪問 Prada 集團首席行銷長兼企業社會責任負責人 Lorenzo Bertelli。他同時是品牌創辦人 Mario Prada 的曾孫，這層家族關係亦讓 Prada Galleria 對他而言具有格外特殊的意義。
VOGUE：這個地方對你和家族而言，有甚麼特別意義？
Lorenzo Bertelli：這裏是 Prada 一切的起點，所以對我們家而言，有一份非常深厚的情感傳承。我們其他的門市，都是我父母的理念、創意與願景的實踐；但這一家不一樣。它對他們而言非常私人，我的父母都在情感上深深投入這個計畫。因為你即將看到的，不只是一套門市模式，而是在講述我們的故事。
Lorenzo Bertelli, Prada Group’s CMO and head of corporate social responsibility. Photo: Mattia Balsamini
VOGUE：那麼，這是一個怎樣的故事？
Lorenzo Bertelli：很多人想到 Prada，會由我的父母開始說起——1970、1980 及 1990 年代，以及他們當時創造的一切。但人們容易忘記，Prada 的真正起點是我母親的祖父 Mario 與他的兄弟 Martino，正是他們在這裏開設了第一家店。
所以，這是一個重新分享家族故事的機會。這或許也是你過往在 Prada 門市看到的內容，與即將在這裏遇見的 Prada 最大的分別。
VOGUE：當你父母塑造的 Prada 一直在挑戰傳統，那麼，如何重新闡述品牌自身的傳統與歷史，對你而言是否也是一項挑戰？
Lorenzo Bertelli：尤其是在 Pradasphere 裏，你會發現我父母後來所建立的一切，並非憑空而來，而是與我母親的祖父最初創立的品牌，以及 Prada 的起源有着千絲萬縷的聯繫。很多人對這段歷史所知甚少，而這正是我們這次希望重新梳理的部分。
其中一項最大的挑戰，是決定究竟要講述甚麼，又應該展示甚麼。但我們的檔案如此豐富，背後又有如此多故事，某程度上，這反而是一個甜蜜的負擔。展覽空間未來仍會持續發展，因為隨着我們進一步整理檔案，還會發現許多值得分享的新內容。
Pradasphere, at Prada Galleria Vittorio Emanuele II. Photo: Courtesy of Prada
VOGUE：你是如何決定這次故事的敘事方式？
Lorenzo Bertelli：最大的問題在於選擇敘事視角，因為講述 Prada 的方式其實有很多：可以從產品出發，可以從文化角度切入，也可以放進米蘭與時尚產業更廣闊的歷史脈絡；可以談建築，亦可以單純從家族歷史出發。
只有當我們開始收到參觀者的回饋，才會真正了解這個方向是否有效。當你談論自己的故事時，很難真正跳脫既有視角，以客觀的方式判斷它是否成立。對我們而言，這也是一次全新的經驗。過去，我們一直對家族所掌握的這些故事相當私密，沒有真正與外界分享過，甚至一直有些羞於談起。所以，還是讓觀眾告訴我們答案吧。
Inside the Prada Donna store located in Galleria Vittorio Emanuele II. Photo: Courtesy of Prada
VOGUE：店內有一條 Prada 稱為「秘密通道」的 Passaggio Segreto，連接男女裝空間。這個名字本身就讓人聯想到，可以沿着這條通道深入探索 Prada 那些鮮為人知的故事。對顧客而言，發現從未接觸過的品牌故事，似乎本身已經充滿吸引力？
Lorenzo Bertelli：沒錯。Passaggio Segreto 不只是連結不同空間的通道，同時也是一個用來放置隱藏珍品、展示從檔案中重新發掘出來的作品與物件的地方，其中有些內容甚至從未被人知曉。
它是一個充滿驚喜的地方。當然，這裏本身有漂亮的店舖空間，也有專為顧客而設的空間，但某程度上，我們已經對這些元素習以為常。我認為，這個項目最有吸引力的部分，是專門用來講述 Prada 故事的區域。上方還有 Prada 基金會旗下的 Osservatorio，這個空間同樣與我母親的理念密切相關。
還有 Appartamento，她以自己想像中的生活方式去處理這個空間，完全出於個人視角。它展現了一些我們過去從未真正向外界公開的面向。她為此投入了大量心力，我相信它最終也會成為她留給未來的重要遺產。
VOGUE：你說這只是開始，是否意味着 Prada 未來會更廣泛地關注品牌起源，以及你母親在 1978 年正式加入 Prada 之前的歷史？
Lorenzo Bertelli：當時我還是個孩子，但我記得 1996 年 Prada 在紐約開設第一間門市時，其最初的設計理念其實與 Galleria 有相似之處，都是希望讓人看見 Prada 的品牌傳承。
但在那個時期，Prada 真正為人熟知的是現代主義與極簡主義。因此，當時嘗試講述品牌更早期的故事，並沒有取得太大成功，因為人們還無法把那段歷史與 Prada 當時嶄新的品牌形象聯繫起來。但如果你看看今天 Prada 的成熟程度，就會發現品牌已經根深蒂固。它當然仍然與極簡主義、尼龍，以及 80、90 年代的重要時期緊密相連，但 Prada 現在已經進入另一個發展階段。
我認為消費者亦然。他們如今更願意探索 Prada 的品牌傳承，因為 Prada 已經不再被視為一個新鮮事物。品牌發展的每一個階段，都需要不同的溝通方式。事實上，這種轉變已經開始出現在我們部分門市。當中設有以公寓形式打造的空間，裏面擺放着我父母親自挑選的家具與藝術品。這類空間目前數量不多，只為頂級客戶保留，但它正逐漸成為品牌更廣泛的溝通方式。
VOGUE：Prada 對自身歷史的重新關注，是否也體現了品牌對未來的想像？
Lorenzo Bertelli：如今，當一個品牌在當下沒有太多新的東西可以說時，往往便會回到過去，重新談論一些舊有的觀念。
我認為我們正身處一個對未來充滿不安的時代。人們開始擔心政治、環境、人工智能，以及其他許多事情。有很多事情令人感到恐懼，所以思考未來有時確實會讓人感到不安。
因此，這個項目其中一項挑戰，就是我們不希望 Prada 被視為一個只懂得回望過去、因為不知道如何表達未來而停滯不前的品牌。尤其是在這次展覽裏，我們一方面展示 Prada 的過去，同時亦希望表達我們對未來的堅定信念，以及繼續向前的決心。
VOGUE：每一個歷史悠久的品牌，曾經都是創新品牌。然而，許多品牌最終都會面對某種「中年危機」。
Lorenzo Bertelli：品牌往往會在這個階段迷失方向，不知道應該如何繼續向前。在建立品牌基因的創新之後，它們最終可能只是不斷重新演繹過去。我認為這是每一個品牌都會面對的問題。唯一的解決方法，就是理解當代社會，同時繼續向前推進。即使如此，也沒有人能保證一定會成功。這正是 Prada 的精髓：始終保持積極進取的精神，繼續向前。
「流動、獨特、富有遠見、非理性」：走進 Prada Galleria
「奢侈品與行李箱」正如現今展出的檔案照片所示，這是 Fratelli Prada 一個多世紀前在首間門市招牌上寫下的承諾。這家位於維托里奧・埃馬努埃萊二世拱廊街的店舖至今仍保存完好，弧形木製展示櫃與收銀櫃枱分別來自英國及德國，至今仍與當年相近。
全新的 Prada Galleria 並非單純擴建，而是將現有空間重新編排，再融入一系列新元素，成為 Prada 四代人發展歷程的立體呈現。地下零售區首次設置 Prada 店內美妝與美容展示區，眼鏡亦採用全新的陳列方式；家居用品則包括錯落有致的水晶器皿，以及印有 Prada 標誌的日本廚刀。
沿着空間往 Passaggio Segreto「秘密通道」延伸，陳列風格逐漸轉為中性。昏暗通道兩側放置 Prada 珍品，包括《大亨小傳》中的水晶禮服、早於 iPhone 問世的 2008 年 LG Prada 觸控智能手機、來自 Via Fogazzaro 時期的復古時裝展邀請函，以及作為 2008 年 Fairy 系列一部分製作的 James Jean 原創動畫，琳瑯滿目的檔案珍品串起品牌發展的重要時刻。
樓上的 Pradasphere 常設展覽將於 9 月 23 日向公眾開放，需提前預約。展覽從 Fratelli Prada 最初的旅行與奢華用品開始，包括定制旅行箱、金屬包邊化妝刷、行李牌、錢包扣、品牌薄紙，以及 1922 年授予 Prada、允許品牌將薩伏依王朝徽章融入品牌標誌的皇家特許狀。
故事其後轉向 Miuccia Prada 與 Patrizio Bertelli 的年代，他們以現代主義與極簡主義重新塑造 Prada。最早期的尼龍手提包、托特包及背囊，與被壓在透明亞克力板中的首批成衣系列一同展出；1988 秋冬系列首秀的第一套造型——黑色裹身長褲套裝，則置於「對比與矛盾」這句 Miuccia Prada 名言之下。
自 1990 年代起，Prada 的歷史以非線性方式展開，從 Linea Rossa 徵戰美洲杯帆船賽、Prada 基金會的創立，到建築、電影、攝影、零售實驗及日益精湛的系列視覺語言。展覽以「斷裂中的延續」概括這套敘事方式，由 Miuccia Prada 親自挑選的不同季度造型彼此並置，呈現反覆出現的對比與關聯。
展覽最終以 Prada 為 NASA 計畫於 2028 年執行的 Artemis IV 登月任務所設計的太空衣作結，將品牌的歷史一路延伸至尚未發生的未來。要把如此龐大的內容放進 8 個相對緊湊的展覽空間，本身已是一項編排上的挑戰。其中一個展櫃展示會旋轉的檔案圓裙，參觀者需要小心避免觸碰。第 9 個空間則是一間電影院，讓整場參觀最後回到更完整的品牌敘事。
最私密的 Appartamento：走進 Miuccia Prada 的個人審美
但或許最能揭示 Prada 本質的，反而是最少人涉足的 Appartamento。位於三樓的這個私人空間，由 Miuccia Prada 與 Patrizio Bertelli 親自參與設計，將兩人的個人品味轉化成一個假想居所。
家具風格刻意錯落：18 世紀裝飾華麗的五斗櫥、斑駁的鍍金鏡子，以及舒適卻略顯醜陋的 20 世紀中期天鵝絨扶手椅，被精準排列於各個房間中央。空間材質同樣充滿反差，由重新染色的古董拼花地板，到覆蓋整個房間的芭比粉紅色厚絨地氈；巨大的綠色大理石浴室設有雙洗手盆與獨立式浴缸，面積約相當於一個板式網球場。
牆上懸掛 Andreas Gursky 的攝影作品，從粗野主義公寓、包浩斯風格 DIY 商店的超寬幅影像，到爐灶特寫；後方則設有功能齊全的工業廚房，供私人晚宴使用。「除了所有人共有的世界，那個可以用理性去研究和處理的固定世界之外，還存在另一個世界；流動、獨特、富有遠見、非理性。」這句話或許也最貼近 Prada Galleria 的精神。
這座規模龐大的「全新」Prada Galleria，不只比過往任何空間更深入揭示品牌的起源與歷史，也保留了 Prada 一直以來令人着迷的矛盾氣質：創意上的玩味與嚴謹的知性思考並存，讓奢侈品不只成為物件，更成為一種充滿謎團、想像與文化脈絡的理解方式。
原文轉載自《VOGUE》美國版
Editor
Luke Leitch
