在 20 年的演藝生涯中，Greta Lee 跨越了百老匯舞台、電視圈乃至大銀幕。不論是深耕獨立電影還是參演商業巨製，她總能為每個角色注入專屬於她的磁場與獨特氣韻。
VOGUE HK：你曾提到，身為洛杉磯人，「演員」對大多數人而言是個過於「理所當然」且「不討好」的選擇，但你依然選擇了堅持。究竟表演藝術中的甚麼元素，從小就深深吸引着你？
GRETA：我想，我是被那種「化身成另一個人」的感受所吸引，同時，演員這個身份也給了我一個許可，去展現更真實的自己。我小時候是個想像力豐富的孩子，也很喜歡觀察身邊的人。我總是沉浸在編織故事的世界裏，細心捕捉人們的小細節，好奇他們內心深處到底在經歷着甚麼。而表演，剛好為這一切想像找到了一處安放之所。它更像是我理解世界的一種方式，而這至今依然是我熱愛表演的原因。
VOGUE HK：作為南韓移民家庭的三姊弟妹中的長女，「長女」這個身份是否曾深刻形塑了你面對抉擇或個人目標時的方式？
GRETA：絕對有。身為長女，身上自然背負着一種極其特殊的責任感。而且在很多層面上，你都是那個「白老鼠」——對任何初為父母的人來說，第一個孩子就是他們的實驗對象。我想我因此培養出一種極強的本能：習慣事事負責，習慣先人後己。但隨着年齡增長，我也漸漸明白，擁抱自己的渴望、在世界上站穩屬於自己的一席之地，其實並非自私。
VOGUE HK：當你在演藝生涯中第一次成為女主角時，心情是怎樣的？
GRETA：我內心其實一直都在渴望着那個時刻的到來。所以當它真正發生的那一刻，我發現自己比起這份工作本身，更容易被它背後所代表的意義所淹沒。那是一種「啊，終於有人願意把這樣的重任交託給我了」的感覺。但當然，你很快就得把這些情緒收起來，腳踏實地去做好這份工作。
VOGUE HK：憑《從前的我們》（Past Lives）迎來事業突破後，在後續接到的劇本與角色中，甚麼最讓你感到驚喜？
GRETA：最大的驚喜在於其多樣性。我想，當像《從前的我們》這樣的作品能如此深刻地打動人心時，外界往往會假設你接下的一部作品需要去複製那種體驗，或許大家會把我定型在劇情片或愛情片裏。但令人興奮的是，事實剛好相反。我有幸走進截然不同的世界、演繹風格迥異的角色。能夠擁有如此寬廣的角色與劇種跨度，確實是一份彌足珍貴的禮物。
VOGUE HK：在這個行業裏，你如何在堅守自己價值觀的同時，又學會從容地開闢屬於自己的一席之地？
GRETA：我想，這多少需要歲月的沉澱。年輕時，你可能會耗費大量精力去猜度別人認為你該做甚麼。但到了某個階段，你會發現你的事業其實是你與自己的一段長遠關係，你必須能夠安然面對自己做出的每一個選擇。比起努力去迎合別人對我事業的想像，我現在更感興趣的，是與我敬佩的人合作，去創作那些能讓我感受到生命力的事情。不過，能處於這樣的狀態，本身也是一種幸運與特權。
VOGUE HK： 跟我們聊聊你在《Late Fame》裏飾演的這個“original New York diva”——Gloria 吧！
GRETA：Gloria 是一個非常迷人且過癮的角色，因為她對自己有着極度強烈的自我認同。她充滿戲劇張力、華麗且完全隨心所欲、從不向人道歉，但在這一切的外表之下（或許也沒有埋藏得那麼深），還有着一些更深層的東西。我特別喜歡她從不打算為了任何人而縮小自己。她閱歷豐富，非常清楚自己是誰，或者至少很清楚她想讓大家相信她是誰。她是名副其實的 diva，展現出最純正、徹頭徹尾的紐約式華麗風采。
VOGUE HK：你在《反斗奇兵 5》（Toy Story 5）中為平板電腦角色 Lilypad 配音。要演活一個科技產品，你有甚麼特別的準備或參考對象？你的兒子們對這部電影以及媽媽的參演有甚麼反應？
GRETA： 配音工作是一項非常奇妙且令人興奮的挑戰。你僅憑聲音，就要憑空塑造出一個性格鮮明的角色，然後由頂尖的動畫師賦予它生命。我就是 Lilypad，Lilypad 就是我，我們合二為一。我不知道他們是怎麼做到的，但說實話，我覺得我們連神情和微表情都很像！我的兩個兒子也非常認同——而在評斷一件事情到底「酷不酷」這方面，他們顯然比我權威得多。第一集《反斗奇兵》上映時我才 12 歲，而我兒子們現在剛好也就比當時的我小幾歲，所以能和他們一起分享這份經歷，感覺真的很特別。
VOGUE HK：在拍攝《從前的我們》時，你必須學會適應那些漫長而凝視感極強的長鏡頭，並壓抑想要即興發揮的衝動。到了拍攝你第一部科幻驚悚片《The Last House》時，在技術調整或演繹本能上，有甚麼需要重新適應的地方嗎？
GRETA：絕對有。每個劇種都有其獨特的語言，而科幻片要求你去相信一些眼前未必真實存在的事物。你必須非常精準，同時又要放任自己的想像力去構築一個宏大的世界。我覺得這過程非常刺激。《從前的我們》需要的是一種克制與沉靜，而《The Last House》則帶有另一種完全不同的張力與肢體表現力。我非常喜歡被一個項目逼着去開發全新「肌肉」的感覺。
我是被那種『化身成另一個人』的感受所吸引，但同時，演員這個身份也給了我一個許可，去展現更真實的自己。
Greta Lee
VOGUE HK：從深耕多年的配角走到獨當一面的主演，這段歷程如何形塑了你如今作為演員與工作夥伴的思維？
GRETA：長期飾演配角（supporting role）的經歷，學會最多就是「傾聽」。你會學懂如何去理解一幕戲的宏觀全貌，以及如何在毋須掌控主導權的情況下做出貢獻。我非常感激那段歷程給予我的滋養。現在即便有機會擔綱主演，我依然希望將這種精神帶入工作之中。成為故事核心的角色，並不意味着你要把一切都變成關於你自己的獨角戲。無論角色大小，你隨時都可以成為一個懂得成就他人（supportive）的好演員。
VOGUE HK：踏入演藝生涯的全新篇章，目前最讓你感到興奮的創作機遇是甚麼？有沒有某個特定方向是你特別想去探索的？
GRETA：我盡量不給自己太大壓力去定義它。我覺得自己很幸運，能處於一個可以更多地順從直覺的階段。我希望繼續給自己帶來驚喜。我對那些具有強烈個人觀點的作品很感興趣，無論它是幽默的、奇特的，還是深刻打動人心的；而我對這些元素交織疊加的灰色地帶愈來愈着迷。我不想被迫只能選擇某一個版本的自己。
VOGUE HK：你的時尚造型總是令人眼前一亮，而且非常勇於嘗試不同的冒險——不管是具雕塑感的剪裁、大膽的色彩，抑或是碰撞的材質。你的時尚品味源自何處？如今在時尚界，你的好奇心又引領你走向何方？
GRETA：我想我的時尚風格一直與「好奇心」緊密相連。我總是容易被那些能觸動我情緒的衣服所吸引，哪怕那種情緒只是單純的「這到底是甚麼？」。我喜歡帶有一點張力或出其不意的設計。而且我覺得時尚給了你一個絕佳的契機，去玩轉自己的身份認同，卻完全不必向任何人解釋。我很幸運能與才華橫溢的 Danielle Goldberg 合作多年，她是一位極具遠見的造型師，我無條件地信任她。
VOGUE HK：在演藝工作之外，當你想尋找創作靈感或充電時，你會轉向何處？
GRETA：老實說，有時我只需要徹底地「甚麼都不做」。這份工作伴隨着太多的刺激與訊息，所以我學會了安靜與慢下來的價值——我想年輕人現在把這叫做 slowmaxxing（極致慢活）吧……不過我也很喜歡接觸來自各行各業的人、沉浸在大自然中、旅行、聽音樂。任何能提醒我「在我們圍繞工作建立的小泡沫之外，還有一個無比廣闊的世界」的事情，我都熱愛。
VOGUE HK：母親是演奏級鋼琴家，父親是大提琴家，在這樣的音樂世家薰陶下，音樂在你的人生中自然佔有舉足輕重的地位。如果選一首歌作為你目前人生階段的背景音樂，會是哪一首？為什麼？
GRETA：這真是個危險的問題，因為我每 5 分鐘答案就會變一次。不過我想我會選一首帶有律動感的歌，某種既帶有懷舊感、又充滿前瞻意味的旋律。這非常符合我目前的狀態——我背負着許多的過往與歷練，但同時也對那些未知的可能性感到無比期待。
VOGUE HK：你目前最期待的是甚麼？
GRETA：我期待迎來驚喜。不論是在我的演藝事業，還是個人生活裏。我想，大概就是這樣了。我已經花了足夠多的時間去盤算「下一步應該怎樣」，現在我更感興趣的，是看看當自己保持開放心態時，會發生些甚麼。當然，有許多令我興奮的項目正在進行，但從更廣闊的意義上來說，我期待去擁抱那些我無法預測的體驗。能處於這種狀態，感覺真好。
Photographer: Shaniqwa Jarvis
Creative & Fashion Direction: Sean Kunjambu
Stylist: Michael Philouze
Makeup Artist: Nina Park
Hair Stylist: Jenny Cho
Manicurist: Emi Kudo
Executive Producer: Alexey Galetskiy at AGP NYC
Casting Director: Jill Demling
Fashion Associate: Macy Idzakovich
Lighting Director: Phil Sanchez
Photo Assistant: Sean Stark
Production Team: Ashton Wilson & Justin Barahona
Editor
Karrie Lam
