香港藝術館與敏求精舍的合作並非一次的偶然，而是長期以來的「友誼」所促成的夥伴關係。「自 1980 年代起，我們每 5 年便會合作舉辦一次展覽，」香港藝術館總館長莫家詠博士表示，「同樣作為藝術、文化的耕耘者，兩個機構一直都有很多火花，而這次更成功創造歷年最大型的合作展覽，展示出不同時代與品類的文物瑰寶。」對敏求精舍主席陳永達而言，這次展覽則是 40 位成員可以一同展示收藏的難得機會：「歷屆展覽設定特別主題，使沒有收藏相關品項的成員無法參與。這次展覽為所有成員提供一個機會，讓他們挑選出最精緻、稀有的家傳之寶向大眾展示。」
當被問到這次展覽最不可錯過的展品，陳主席首先提到設於展覽入口處的周㗬壺，「我認為這個青銅器壺是一件不可多得、非常難得的精品。」該壺曾為乾隆皇帝之御藏，而根據《西清古鑑》及《西清續鑑．甲編》顯示，此壺為周㗬為紀念其祖先公日己而訂製，原為對壺，舊稱「周冝壺」、「周宜尊」，其一藏於台北故宮博物院。陳主席表示：「台北收藏那件（周㗬壺）是沒有蓋的，屬於它的蓋成為我們這件展品的蓋；而屬於我們這件收藏的蓋則流到歐洲。」在展櫃中，可以看到一個清代參考周㗬壺形象製成的陶器，兩種不同物料的對比相互輝映。
同樣值得留意的，還有一件清朝順治時期的五彩百子圖蓋罐。陳主席說：「這是我的第一件收藏品。明朝大多數瓷器都採用藍白青花，直到清朝才較多使用色彩。而上面 100 個小朋友都是五彩繪出來的，我和太太都非常喜歡。」他還分享道，當初拍賣行告訴他文物來自明末清初、改朝換代的過渡時期；直至後來他經過研究才發現其實這是清朝順治年間的產物。
MASTERPIECES IN ABUNDANCE
有別於一般文物展根據編年史時序的展示方式，這次香港藝術館以藝術品味的角度作為切入點，利用布局設計體現貫穿古代至現代的藝術美學，以呼應「鑑古識今」的主題。「我們對比中國藝術文化中不同的美學概念，每個展區都採用兩種美學對比作展示。譬如其中一個展區採用「清雅」與「瑰麗」作對比——一件沒有紋樣、採用單色釉的瓷器，另一面則是圖案、裝飾豐富的作品。」莫家詠總館長解釋道，「經過對比，我們可以看到華人豐富的審美觀念與品味之高。對遊客而言，單是藝術收藏便彷彿一張『氣質名片』，展現出一個城市的文化底蘊。」
除了布局以外，新穎的全息投影互動體驗亦同樣令人驚喜。在互動體驗中，多件珍貴文物被重塑成幾乎幾可亂真的影像，參觀者可以「親手」把玩藏品，更仔細地從裏至外欣賞每個細節。莫家詠總館長表示：「藏家在收藏古董前也需要『上手』——唯有將文物拿在手上仔細觀察，才能看到文物的底款或紋飾。因此，這次特別透過全息投影的互動裝置，讓觀眾可以更近距離欣賞文物，也藉此更生動地傳達冷知識。」
展覽開幕至今已經兩個月，這段時間收到不少反饋——從盡顯細心考量的專業文物展示方式，到精緻的展覽場刊，策劃展覽背後的每個細節與工序都被觀眾注意到，讓莫家詠總館長相當感動，她表示：「雖然不少備受尊重的（敏求精舍）成員已經過世，但他們遺留的文物藏品仍有着影響後世的力量與價值，啟發着後世人們。」香港藝術館不僅有中國文物，不同的館藏也同時展示着古今中外與香港有着深厚連結的珍貴收藏，在未來的計畫中，莫家詠總館長希望能夠持續利用藝術的語言，繼續向本地與海外觀眾傳達關於香港的故事：「我們希望觀眾對我們有一種歸屬感，亦都當我們是朋友，才會時時回來、時時記掛着。我希望我們的展覽繼續有這種力量，體現到香港藝術館是香港的藝術館。」
《鑑古識今——敏求精舍六十五周年》展覽
日期：2025 年 8 月 30 日至 2026 年 1 月 14 日
地點：香港藝術館 2 樓專題廳
查詢：hk.art.museum
