「藝術的本質，是在表達那些難以用言語形容的事物，這也是我們生命中不可或缺的一部分。」金度延娓娓道來：「即使世上沒有藝術，我相信人類最終也會創造出藝術。」這正是她一直以來的信念。她閱讀小說滋養心靈，以音樂與舞蹈譜寫人生詩篇，更以手工陶藝創作珍貴作品。今年，她再次突破自我，闖進令人着迷的戲劇世界。

金度延有着迷人的可塑性，能駕馭不同的角色和演繹方式。在影視作品中，她往往飾演青春洋溢的角色。而她這次出人意表地投身舞台劇，更證明了她的潛力遠不止於此。她並非淺嘗即止，而是義無反顧地投入這片新天地。在舞台劇處女作 《Anna X》中，金度延擔演主角。這齣改編自真實詐騙犯Anna Sorokin故事的雙人劇中，她完成了長達百分鐘的連續對白，呈現出極具震撼力的演出。劇季結束不到一個月，她隨即在4月宣布接演第二個舞台劇——備受注目的非傳統獨角戲《White Rabbit Red Rabbit》。每一次征服新舞台，金度延不只是在追求完美，更像是在尋找屬於自己的創作方式，在過程中逐步找到真實的自我。

VOGUE HK：這是你首次登上《VOGUE》 Hong Kong的封面。能分享一下拍攝時的體驗嗎？有甚麼特別難忘的時刻嗎？

KIM DOYEON：第一次拍封面特別有意義，加上好一段時間沒拍時尚大片了，所以很享受嘗試各種不同造型的過程。整個工作團隊都非常專業，印象最深的是拍攝前大家聚在一起開會討論的畫面，我還特地用手機拍下了這個場景。

VOGUE HK：今年是你首次涉足舞台劇演出。你從小就愛看舞台劇嗎？以前有想過要演舞台劇嗎？

KIM DOYEON：我從前接觸舞台劇的機會不多，但我確實曾經想過將來有一天要站上舞台演出。然後就在那時候，我遇上了《Anna X》這個機會。

VOGUE HK：雖然你這些年來演過不少電影和電視劇，但在現場觀眾面前表演是完全不同的體驗。你怎樣適應這個新環境？

KIM DOYEON：演舞台劇跟拍影視作品確實很不同。舞台上不像拍戲可以靠剪接，所以我做了不少體能訓練，就是希望能夠由開場一直到謝幕，都抓住觀眾的目光。

VOGUE HK：你覺得以往做偶像的經驗，對演舞台劇有幫助嗎？

KIM DOYEON：現實面對現場觀眾對我來說不是甚麼新鮮事，因為以前當偶像的時候就經常和台下的觀眾有眼神交流。多虧有這樣的經驗，我才不會感到過分緊張。

VOGUE HK：最近演出的《White Rabbit Red Rabbit》是個很實驗性的作品。可以談談你台上的經歷嗎？

KIM DOYEON：《White Rabbit Red Rabbit》最迷人的地方，就是每個演員終其一生只能演一次。這個概念真的很吸引我。演員是在完全不知道內容的情況下上台，到了台上才第一次看到劇本。整個演出過程中，我和觀眾一起經歷、一起呼吸，感受同樣的能量，這讓這齣戲變得格外難忘。

VOGUE HK：從這次經歷中，你最大的收穫是甚麼？

KIM DOYEON：我領悟到，面對無法預測的事情，與其感到不安，我更傾向享受這種無法預期的刺激感。

VOGUE HK：有沒有特別想嘗試的舞台劇或角色類型？

KIM DOYEON：經歷過兩個人的對手戲，也試過一個人的獨角戲，下一次我想挑戰一齣有更多演員同台演出的戲劇。

VOGUE HK：很多人說到25歲，思考會更成熟，做決定會更果斷。現在你25歲已過半，你同意這說法嗎？今年有沒有發現自己有甚麼不一樣？

KIM DOYEON：我同意這個說法。今年最深的感受就是「我終於真正以獨立的個體在生活了」。以前的我可能比較被動，單純地去累積各種經驗，但現在我會更用心地觀察自己內心，更清楚自己真正渴望的是甚麼，並且勇往直前地朝着目標前進。