在高度公式化與視覺過剩的當代，設計是否仍能與感官、情感及日常產生深層連結？Torsten Valeur傾向回到基礎，從比例、手感、材質與使用邏輯開始，逐步搭建出一種具有結構意識的設計語言，並引導我們重新理解何謂真正有生命力的設計邏輯。

「挖掘本質，然後刪除一切無助於核心理念的元素，以最純粹的形態呈現。」這句話貫穿他與Bang & Olufsen數十年合作的設計實踐。從Beolab 18其帶有韻律的木質柵欄面板，到Beovision Harmony電視展開瞬間所營造的劇場式節奏，再到Beosound 2實現均勻的360度聲場分佈，Torsten Valeur的設計始終回應着同一種意圖：創造能與人長時間共處的物件，而非僅為展示功能而生的裝置。

這種設計哲學，正是他在Atelier高級訂製系列中所看到的潛力。Atelier高級定製系列不僅僅是一個客製化平台，更提供了一套開放的設計語言，致力於創作引起用家共鳴的體驗和產品。從Atelier專屬訂製 (Atelier Bespoke) 與工匠大師一對一選材，到擁有五十萬種組合選項的Atelier訂製目錄 (Atelier Catalogue) 系統，再到Atelier限量工藝系列展現精湛工藝，Bang & Olufsen透過強韌的邏輯結構，重新劃定了「個性化」的邊界。

「工藝和客製化能賦予產品人格與靈魂，讓人產生情感依附；而當你能參與創作，就像重拾孩提時代的天性，這種創造力是人人都渴望的。即便是使用機械大量製造，也能透過材料或細節處理，展現真正的工藝精神。」Torsten Valeur表示。他進一步強調，真正具有可持續性的設計系統，在於為選擇提供明確的脈絡，使每一項變動皆有其依據，「卓越的設計必須具備足夠的清晰度與系統性，才能讓任何人都能理解並在此基礎上加以發揮，而不致破壞整體結構。」

這樣的觀點，與當前設計界對「客製化趨勢」的討論不謀而合。在大眾化與超細分市場並行的時代，設計師如何在標準化生產與個別敘事之間取得平衡，成為一項日益複雜的命題。Torsten Valeur認為，關鍵在於語言的精確性與系統的彈性，「一旦設計太薄弱或繁複，就無法承受任意客製化，最終崩壞。關鍵在於：將核心故事講得足夠強大，讓任何變化都不會動搖它的本質。 」

在他的創作邏輯中，設計不應隨波逐流，而是直面問題的核心。Torsten Valeur堅持手繪草圖與模型製作，「我不採用Moodboard進行創作，因為那容易受到當下潮流的牽引，也可能使眼前的作品顯得不夠完美。相反地，我總是先問自己：『正在做甚麼？真正的目的是甚麼？』。」每件產品的開端，都是一個經過深入剖析的問題陳述，並非任何迎合市場的視覺公式。