在當下充滿不確定的世界中,趁着這突然的停頓,我們卻可以將其視為成長和改變的機會。讓我們承認 —— 我們都是忙碌的人。每天匆匆忙忙地去上班,回家後疲憊不堪,抱怨連連,常常找不到時間給自己留出空間,讀一本書,或者做一頓飯。我們又有多少時候能有這麼多時間給自己反思和提升呢?一切其實是一種變相的祝福。

音樂一直是時尚和藝術文化中不可或缺的一部分,因為它有能力將人們聚集在一起,改變我們的集體能量;而音樂也從來是給予我希望與力量的重要媒介。在擁抱新興音樂和文化的同時,我們也不忘理解和尊重舊有的音樂——也正是如此,我選擇了跨年代的樂手與作品:從70年代的 Reggae 和經典的騷靈音樂,到較新的 House 和 Disco sound,都會讓你精神為之一振。作為一名受過古典音樂訓練、並受爵士樂影響的 DJ 和製作人,我總希望從上一代的音樂中吸取靈感。當下的我們生活在一個隨時可以獲取大量訊息的時代,儘管以往的經歷與現代不盡相同,我們總可以從中學習了解以往的音樂文化和社會狀況。多年來,多少藝術家通過音樂表達希望的訊息,隔代重聽,卻仍可以感受到這些作品所帶來的力量。

TOP 10 PICKS OF“HOPE”

1) 《 Ultralight Beam (Explicit)》Kanye West
2) 《 A Change Is Gonna Come》Sam Cooke
3) 《 One Love/People Get Ready》Bob Marley & The Wailers
4) 《 Tomorrow》The Roots, Raheem DeVaughn
5) 《 Love Is The Message》Yussef Dayes, Alfa Mist, Mansur Brown
6) 《 Keep Ya Head Up (Explicit)》2Pac
7) 《 Sun For Someone》Oscar Jerome
8) 《 Lift Your Spirit Up (RFX Edit)》RFX (a.k.a. Romain FX)
9) 《Full Moon》Dele Sosimi, Medlar
10) 《You Want The Best》Omar S


 

PONTIAC, MI - SEPTEMBER 28: Raheem Devaughn performs on stage at Flagstar Stand Theater on September 28, 2019 in Pontiac, Michigan, USA. (Photo by Aaron J. Thornton/RedCarpetImages.net)

PONTIAC, MI - SEPTEMBER 28: Raheem Devaughn performs on stage at Flagstar Stand Theater on September 28, 2019 in Pontiac, Michigan, USA. (Photo by Aaron J. Thornton/RedCarpetImages.net)

1) 《Tomorrow》The Roots, Raheem DeVaughn

Questlove 的偶像樂隊The Roots是我最喜歡的樂隊之一,與 Raheem DeVaughn 合作錄製的這首歌絕對是我今期十大精選中最喜歡的歌曲;它不包含任何政治意義,是一首倡議「活在當下,仰望明天」的純淨靈魂之歌。這首歌的精妙之處在於其簡單而稀疏的音樂編排,加插了充滿靈氣的歌聲,並以悅耳的鋼琴、弦樂、及遙遠的迴聲襯托。我最喜歡的部分就是在歌曲結尾,本來單調的合唱變成令人振奮的爵士式鋼琴,氣氛精彩至極。

2) 《Ultralight Beam》Kanye West

《Ultralight Beam》是 Kanye 第七張錄音室專輯《The Life Of Pablo》的其中一首歌,於2016年發行,是一首靈魂和福音風格的歌曲,精選了著名藝術家 Kelly Price、The-Dream、Chance The Rapper 和福音音樂傳奇人物 Kirk Franklin 以及十人合唱團。長期以來,福音音樂一直是黑人傳統的重要部分。我記得就讀高中時在學校的福音合唱團裏唱歌,我們唱了許多 Kirk Franklin 的歌曲。福音的精神不僅源自對上帝的信仰,還在於通過愛與接納而獲得的力量,並引發否極泰來的堅强信念。不論你是否基督徒,都可以在曲中感受到強大的希望信念。《Ultralight Beam》在2017年獲得了格林美獎提名,並被 Pitchfork 和 Rolling Stone 評為2010年代最佳歌曲之一。

Sam Cooke (1931 – 1964), singer, songwriter and civil-rights activist, on stage at New York's Copacabana nightclub, June 1964. (Photo by Ben Martin/Getty Images)

Sam Cooke (1931 – 1964), singer, songwriter and civil-rights activist, on stage at New York's Copacabana nightclub, June 1964. (Photo by Ben Martin/Getty Images)

3)《A Change Is Gonna Come》Sam Cooke

這首歌曲是美國民權運動的思想象徵,靈感來自 Sam Cooke 的經歷。他在路易斯安那州一家僅接受白人旅客的汽車旅館投宿,卻被拒之門外。在歌曲中,他寫道:「這已經很久了,但是改變將會到來。」這顯示出一種力量,儘管在這段時間很多非裔美國人必須面對艱苦的鬥爭, 卻仍然保持樂觀的態度,對最終的改變懷着不滅的希望。動人的嗓音加上 Rene Hall 深沉的器樂編曲,效果令人刻骨銘心。

CHICAGO - MARCH 1994: Rapper Tupac Shakur poses for photos backstage after his performance at the Regal Theater in Chicago, Illinois in March 1994. (Photo By Raymond Boyd/Getty Images)

CHICAGO - MARCH 1994: Rapper Tupac Shakur poses for photos backstage after his performance at the Regal Theater in Chicago, Illinois in March 1994. (Photo By Raymond Boyd/Getty Images)

4) 《Keep Ya Head Up》2Pac

由說唱歌手 Tupac Shakur 在1993年撰寫的《 Keep Ya Head Up》誕生至今近27年,仍然是 Hip Hop 對黑人女性最具標誌性的頌歌之一。小時候,Tupac 由家中女性撫養長大,並聲稱他一生對女性非常尊重。可悲的是,他的生命在歌曲發行僅三年後就結束了。

5) 《One Love/People Get Ready》Bob Marley & The Wailers

Reggae 偶像 Bob Marley 與他的前樂隊 The Wailers 的熱門歌曲之一。這特別版本最初發行於1960年,包含了《 People Get Ready》(由Curtis Mayfield創作)的獨特詮釋,別具意義。Curtis Mayfield 還創作了著名歌曲《Keep On Pushing》和《Move On Up》。這首歌體現了 Reggae 與博愛的精神 —— 人不問出處,都應該得到平等的愛。

6)《Love Is The Message》Yussef Dayes, Alfa Mist, Mansur Brown

音樂並不總要以歌詞來表達訊息,這曲便是一個很好的例子。歌曲一開奏,聽者便立刻會感受到溫暖的愛意,盡在不言中。Yussef Dayes 是一位很有才華的英國鼓手,經 常與爵士音樂家和製作人 Alfa Mist 一起合作和演奏。我去年在倫敦的 Boiler Room 音樂節體驗了 Alfa Mist 即場表演,被這些倫敦藝術家的藝術和音樂水平征服了。整個房間擠滿了狂熱的音樂愛好者,音樂裏充滿了澎拜的正能量!


 

Olivia Dawn: 小提琴家、DJ。畢業於紐約The Juilliard School,被視為現代音樂的矚目新星之一。她為我們撰寫InVogue/Sound音樂專欄,推介最值得細心一聽的音樂。

Olivia Dawn: 小提琴家、DJ。畢業於紐約The Juilliard School,被視為現代音樂的矚目新星之一。她為我們撰寫InVogue/Sound音樂專欄,推介最值得細心一聽的音樂。