Dress, Issey Miyake.

Dress, Issey Miyake.

Fantasy Comes True

正當奢華品牌爭相打入數碼時尚市場的同時,與新生代消費者產生親密互動便是虛擬網紅(Avatar influencer),而在 Instagram 坐擁35萬粉絲的 Noonoouri,則是時裝界不容忽視的虛擬力量。儘管 Noonoouri 是虛擬人物,但來自慕尼黑的創始人 Joerg Zuber 卻賦予她個性化的一面:「基本上我想創造另類方式讓大眾投入未來科技的懷抱,因為當我們聽到人工智能便對這種未知的領域而產生恐懼。因此 Noonoouri 設計初衷是充滿天真爛漫、趣味性和娛樂性,正面態度開啟對未來科技的視野。」

不說不知,Noonoouri 如芭比般超現實的外貌背後卻承載着 Joerg 的童年夢想。「5歲的時候便想擁有一個能與自己溝通的玩偶,可惜當時沒有人真正聽我說話,便一心想有個玩偶成為我的好朋友,能幫她梳頭、化妝打扮。」Noonoouri 是位20歲、獨立敢言的時代女性,不管是外觀還是風格都不隨波逐流,難怪得到一眾時裝品牌如 Dior、Versace、Marc Jacobs 及 Kim Kardashian 美妝系列等青睞;同時她率性而為的性格,善用個人名氣為兒童權益、動物保育、環境保護、女權主義等社會議題發聲,其影響力以迅雷不及掩耳的速度成倍增長,完全能與真實意見領袖媲美,「對我來說,人類永遠都不會被超越,更別說是虛擬還是人工智能。我只想開闢新的角色,以 Noonoouri 的虛擬視覺給予人類嶄新的視野,以不同的角色看待世間事物。」

「未來我會公開 Noonoouri 創作的幕後花絮,讓大眾了解更多幕前幕後的她。」儘管虛擬人物再真實多元化,也缺乏人性化的一面,而 Joerg 並不想把 Noonoouri 成為品牌推廣的扯線公仔,透過背後創作的小故事為她添上設計師的創作靈魂,「希望她的幸福、她的內涵能夠啟發到大眾多角度看待事物,讓社會觀點多點不同的聲音。」

Dress, Giorgio Armani. Heels, René Caovilla.

Dress, Giorgio Armani. Heels, René Caovilla.

Style Goes Digital

在新型冠狀病毒的情況下,無論是視像會議還是在家工作娛樂,我們所有人被迫轉向網絡世界。而最近網絡上掀起任天堂遊戲《動物森友會》的熱潮,當中最讓人樂此不疲的地方,不僅僅將時裝轉化為虛擬服裝,更突破現實社會對奢侈品的標籤和階級限制,盡展世界大同的空間。其實科技革命的號角經已響起,虛擬時裝早就滲透在生活中,不過這場流行病會否成為全面擁抱數碼化生活的契機呢?

4月上旬,英國時裝零售 M&S 透露因冠狀病毒的影響,取消了一億英鎊的服裝訂單;Burberry 也預計本個財政年度的最後幾個星期,銷售額將下降80%。反觀社交隔離期間 Instagram 統計數據顯示,每天有9,500萬張照片上載;而亞馬遜購物平台在3月下旬的銷售便增長47%,這些新數字赤裸裸地展示我們的消費方式正在轉變。

數碼時裝平台Leela推出Fluid虛擬高級時裝系列,讓玩家體驗穿着由The Fabricant設計的虛擬服裝。
數碼時裝平台Leela推出Fluid虛擬高級時裝系列,讓玩家體驗穿着由The Fabricant設計的虛擬服裝。
數碼時裝平台Leela推出Fluid虛擬高級時裝系列,讓玩家體驗穿着由The Fabricant設計的虛擬服裝。
數碼時裝平台Leela推出Fluid虛擬高級時裝系列,讓玩家體驗穿着由The Fabricant設計的虛擬服裝。
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儘管全球經濟受到嚴重的威脅,但有危就有機。作為數碼時裝先驅 The Fabricant,趁着大家依賴網絡生存的非常時期推出數碼時裝平台 Leela,免費開放實驗性地平台供大眾一嘗虛擬時裝的趣味。Leela 在印地文意解「話劇」,透過高超技術將玩家容貌轉化為立體圖像,可選擇虛擬訂製的 Fluid 系列設計,360度地觀賞自己穿上虛擬時裝的效果。

這個來自阿姆斯特丹的數碼時裝公司 The Fabricant,由 Kerry Murphy 和 Amber Slooten 所創辦,曾在2018年為香港 I.T 30週年展覽,以數碼形式重塑旗下時裝打造前瞻性的時裝未來,而這整個計劃內僅15件服裝便要花費至少27,000美元和6週的時間;翌年又在紐約 Ethereal Summit 上出售世界首個數碼區塊鏈高級訂製時裝,由柏林數碼藝術家 Johanna Jaskowsk 穿着示範,最後以9,500美元成交。也許虛擬時裝未必能被大眾所接受,但也無可否認地是目前有效解決快時尚的新消費模式,徹底做到零浪費的可持續性時裝,正如 Kerry Murphy 所說:「要改變快時尚的消費模式文化,我們就要改變購物體驗。」

 

Top and trousers, all Marine Serre. Boots, Nodaleto.

Top and trousers, all Marine Serre. Boots, Nodaleto.

在網絡文化的新時代來說,最容易被接納的新一代消費群便是來自千禧時代和Z世代。以來自洛杉磯、推出的“Kim Kardashian: Hollywood” 遊戲的公司 Glu Mobile 為例,其中一個賣點是玩家能穿着 Roberto Cavalli、Balmain 和 Karl Lagerfeld 的服裝打扮,自2014年推出以來已創造超過2.4億美元的銷售額,可見以遊戲為切入點加強對虛擬時裝的認同感和開放態度。因此去年類似的角色變裝遊戲推陳出新,如“Drest”手機遊戲應用程式售賣虛擬版本的 Farfetch 服裝、或是 Louis Vuitton  與《英雄聯盟》合作的推出角色服裝設計,還有時裝零售 Selfridges 在今年“The New Order”系列,將奢華品牌如 Balenciaga 天橋系列化為虛擬時裝出售,足以證明虛擬時裝的需求與真實事物並駕齊驅的可能性,卻沒有了材料浪費、也沒有生產污染及血汗工廠等問題。

無論是虛擬時裝還是虛擬人物,都擁有難以預視的發展的潛力,但卻不可能把真實的服裝、意見領袖取而代之,畢竟前者始終無法給予真實感官和情緒的體驗,視虛擬世界為另一種傳達時尚慾望、理想願景的方式何樂而不為呢。

 

Creator : Joerg Zuber
Digital Art : Noonoouri
Stylist : Katherine Ho